美術課程培訓心得

hello大家好，今天小編來為大家解答以下的問題，美術課程培訓心得，民間工藝美術課程心得，很多人還不知道，現在讓我們一起來看看吧！

美術課程培訓心得

作為一個對美術充滿熱愛的人來說，參加美術課程培訓是一次非常有意義的經歷。這次美術課程培訓讓我更加深入地了解了美術的魅力，并且收獲了很多的技巧和知識。

在美術課程培訓中，我學到了很多基礎的繪畫技巧。老師耐心地教我們如何運用不同的畫筆和顏料進行畫畫，如何掌握透視、光影和構圖等基本原理。通過反復練習，我逐漸掌握了正確的繪畫姿勢和手法，并且在畫畫的過程中感受到了藝術的樂趣。

美術課程培訓還讓我了解了各種不同的繪畫材料和工具。在課程中，我們有機會接觸到各種顏料、紙張和畫筆等材料，了解它們的特點和用途。我還學會了如何正確使用調色盤、顏料刀和調和水等工具，使我的繪畫更加精密和細膩。

美術課程培訓還讓我接觸到了一些藝術家的作品和風格。通過研究名家的畫作，我學會了欣賞藝術品和品味美的能力。我也開始嘗試模仿一些藝術家的風格，并且在實踐中發展出自己獨特的藝術表達方式。

除了基礎技巧和藝術品鑒能力，美術課程培訓還讓我對美術的歷史和發展有了更深入的了解。我們學習了不同時期不同國家的藝術流派，了解了它們的特點和演變過程。通過學習藝術史，我不僅擴展了視野，還更加好奇和熱愛美術。

民間工藝美術課程心得

參加民間工藝美術課程是我一次難忘的經歷。在這門課程中，我學到了許多傳統的手工藝技巧，也見識到了民間工藝的獨特魅力。

民間工藝美術課程讓我學會了一些傳統的手工藝技巧。我們學習了編織、剪紙、刺繡等各種不同的手工藝，掌握了它們的基本原理和操作方法。通過動手實踐，我逐漸掌握了這些技術，并且創作出了一些自己的作品。這些手工藝技巧既是一種傳統的文化遺產，也是一種精神和智慧的體現。

民間工藝美術課程讓我深入了解了民間工藝的歷史和文化背景。在課程中，我們學習了各個地方的傳統工藝品和文化藝術，了解了它們的起源和演變。通過研究民間工藝的背后故事，我更加欣賞和珍惜這些傳統藝術品，并且對保護和傳承民間工藝有了更深刻的認識。

民間工藝美術課程還培養了我的動手能力和創造力。在課程中，我們經常進行手工制作，比如織布、剪紙和刺繡等。通過動手實踐，我鍛煉了手部的靈活性和精細動作能力，并且培養了耐心和細致的態度。我也開始嘗試自己設計和創作一些手工藝品，發展出了自己的創造力和獨特的藝術表達方式。

參加美術課程培訓和民間工藝美術課程是我一次非常有意義的經歷。通過學習美術和民間工藝，我不僅掌握了各種技巧和知識，還培養了藝術的審美能力和創造力。這兩門課程讓我更加熱愛和欣賞美術，也為我以后的藝術之路打下了堅實的基礎。

美術課程培訓心得，民間工藝美術課程心得

在本學期興趣班教學中，針對我所帶兩個年級兒童繪畫創作的輔導與評價上，我主要從以下幾個方面進行：

1、引導孩子觀察發現

觀察和發現在繪畫創作中顯得尤其重要。在教學輔導中，引導孩子留心觀察周圍的事物，抓住它們的特征，記憶下來；擴大視野，在較大的范圍內，獲得較多的信息量，從而讓孩子搜集和積累創作素材，為創作提供源泉。

在觀察的過程中，更要教會孩子去發現，用自己的眼光去觀察、去比較、去提煉、去想象。我曾組織了一次游校活動。在出發前，我就對四年級學生提了一個小小的要求：在游玩過程中，做個“有心人”，注意觀察身邊的景物，回來后畫一幅創作畫。我看到幾位學生背了個小畫夾，心里就明白了：孩子用這種方式搜集創作素材！果然，我特別注意那幾位同學，他們找好地方就行動開來：先觀察、討論，再畫畫，儼然一個個小畫家！我還發現，孩子們觀察得非常仔細，老是提一些這樣那樣的問題。我在他們身邊耐心地跟孩子們一起探討，細心地指導他們如何更有效地收集素材，如何對周圍的自然景物進行取舍，并用線描的形式描繪下來。而其他學生也能認真地觀察七彩的大自然，從中感受美、欣賞美、發現美。這繽紛的世界無疑吸引了孩子們的好奇心和興趣，激發了他們的創作欲望。

2、啟發孩子想象

提供給孩子一個有創意的繪畫題目。如果創作畫題目新奇有趣，孩子們一定會積極主動、充滿激情地投入到想象中去。通過創設情境，增強了學生的情感體驗，孩子們在整個想象的過程中情緒高漲，興致勃勃。讓每個孩子在繪畫創作時都處在興奮、喜悅的狀態中，鼓勵孩子開動腦筋，多想問題，張開想象的翅膀，畫自己所看、所思、所感。讓孩子大膽想象，把自己的內心世界用繪畫的方式酣暢淋漓地表達出來，體驗到創作的快樂。

3、拓展孩子的創新思維

聯想到我國幾十年來的教育現狀，在我小時候上學，老師總喜歡課堂上安安靜靜，學生的言行規規矩矩，書寫工工整整，這種落后的要求“千篇一律、千人一面”的不講個性的教育觀念和模式，怎能為祖國培養創造型的人才呢？

現在許多發達國家早已拋棄了這種落后的教育觀念和模式，教育者試著拉近與學生之間的距離，沒有“居高臨下”的權威感，師生在平等的位置上探討、談心、交流，師生關系相當融洽；他們更重視對學生發散性思維和動手能力的培養，允許學生在課堂上大膽發表自己的觀點，同學之間可以相互討論，甚至與老師商量，老師則會耐心地傾聽學生的敘述，并根據兒童的需求進行個別指導。他們的課堂是“輕松”的，更有利于發展孩子的創造能力。

這樣做活躍了發散思維，拓寬了孩子們的思路，這時教師及時教給學生“去粗取精、去偽存真、由表及里、由此及彼”的加工方法，綜合引導孩子選擇一兩個自己感觸最深的、最能突出主題的素材進行作畫。孩子經歷了這樣一個過程，他們的創新思維也上升到了新的水平。

隨著美術考生的逐年增加,要想考上好的藝術大專院校難度也越來越大,需要在畫室加上訓練接下來談談我在高考美術培訓中的一些心得體會：

我是來自河南的美術生，因為自己很喜歡美術，文化也比較穩定，所以走上了美術繪畫這條路，雖然我的成績比較穩定但離自己想考的重本大學的專業和文化上還有一定的差距。

集訓階段，我們在嚴肅的環境下輕松愉快的學習，同學們相互取長補短學習氛圍非常濃，這就有了很大的信心，。上課時是兢兢業業的老師，下課時就是我們的朋友，每科的專業老師會根據我們的情況來給我分析我們的問題并提出相對的意見和解決的方法，很有新鮮感，并且老師會用自己學習的理念來讓你很快理解然后實現在自己的作品中。

美術課程培訓心得幼兒園

通過這次培訓不僅激發了我在美術創作領域的求知欲望，更體現了我在美術文化中的價值，希望在以后的工作領域中能學以致用，將美術文化傳播得更淵源流長

讓我對美術有了全新的認識，對教材有了全新的認識，讓我對美術的各種技能和方法有了全新的認識。

美術課程培訓心得體會

在本學期興趣班教學中，針對我所帶兩個年級兒童繪畫創作的輔導與評價上，我主要從以下幾個方面進行：

1、引導孩子觀察發現

觀察和發現在繪畫創作中顯得尤其重要。在教學輔導中，引導孩子留心觀察周圍的事物，抓住它們的特征，記憶下來；擴大視野，在較大的范圍內，獲得較多的信息量，從而讓孩子搜集和積累創作素材，為創作提供源泉。

在觀察的過程中，更要教會孩子去發現，用自己的眼光去觀察、去比較、去提煉、去想象。我曾組織了一次游校活動。在出發前，我就對四年級學生提了一個小小的要求：在游玩過程中，做個“有心人”，注意觀察身邊的景物，回來后畫一幅創作畫。我看到幾位學生背了個小畫夾，心里就明白了：孩子用這種方式搜集創作素材！果然，我特別注意那幾位同學，他們找好地方就行動開來：先觀察、討論，再畫畫，儼然一個個小畫家！我還發現，孩子們觀察得非常仔細，老是提一些這樣那樣的問題。我在他們身邊耐心地跟孩子們一起探討，細心地指導他們如何更有效地收集素材，如何對周圍的自然景物進行取舍，并用線描的形式描繪下來。而其他學生也能認真地觀察七彩的大自然，從中感受美、欣賞美、發現美。這繽紛的世界無疑吸引了孩子們的好奇心和興趣，激發了他們的創作欲望。

2、啟發孩子想象

提供給孩子一個有創意的繪畫題目。如果創作畫題目新奇有趣，孩子們一定會積極主動、充滿激情地投入到想象中去。通過創設情境，增強了學生的情感體驗，孩子們在整個想象的過程中情緒高漲，興致勃勃。讓每個孩子在繪畫創作時都處在興奮、喜悅的狀態中，鼓勵孩子開動腦筋，多想問題，張開想象的翅膀，畫自己所看、所思、所感。讓孩子大膽想象，把自己的內心世界用繪畫的方式酣暢淋漓地表達出來，體驗到創作的快樂。

3、拓展孩子的創新思維

聯想到我國幾十年來的教育現狀，在我小時候上學，老師總喜歡課堂上安安靜靜，學生的言行規規矩矩，書寫工工整整，這種落后的要求“千篇一律、千人一面”的不講個性的教育觀念和模式，怎能為祖國培養創造型的人才呢？

現在許多發達國家早已拋棄了這種落后的教育觀念和模式，教育者試著拉近與學生之間的距離，沒有“居高臨下”的權威感，師生在平等的位置上探討、談心、交流，師生關系相當融洽；他們更重視對學生發散性思維和動手能力的培養，允許學生在課堂上大膽發表自己的觀點，同學之間可以相互討論，甚至與老師商量，老師則會耐心地傾聽學生的敘述，并根據兒童的需求進行個別指導。他們的課堂是“輕松”的，更有利于發展孩子的創造能力。

這樣做活躍了發散思維，拓寬了孩子們的思路，這時教師及時教給學生“去粗取精、去偽存真、由表及里、由此及彼”的加工方法，綜合引導孩子選擇一兩個自己感觸最深的、最能突出主題的素材進行作畫。孩子經歷了這樣一個過程，他們的創新思維也上升到了新的水平。

隨著美術考生的逐年增加,要想考上好的藝術大專院校難度也越來越大,需要在畫室加上訓練接下來談談我在高考美術培訓中的一些心得體會：

我是來自河南的美術生，因為自己很喜歡美術，文化也比較穩定，所以走上了美術繪畫這條路，雖然我的成績比較穩定但離自己想考的重本大學的專業和文化上還有一定的差距。

集訓階段，我們在嚴肅的環境下輕松愉快的學習，同學們相互取長補短學習氛圍非常濃，這就有了很大的信心，。上課時是兢兢業業的老師，下課時就是我們的朋友，每科的專業老師會根據我們的情況來給我分析我們的問題并提出相對的意見和解決的方法，很有新鮮感，并且老師會用自己學習的理念來讓你很快理解然后實現在自己的作品中。

民間工藝美術課程心得

“美術”指運用一定的物質材料，通過構圖、透視、用光等藝術手段，在一定的空間中塑造直接可視的平面形象或立體形象的藝術。它是反映社會生活和表達藝術家思想感情的一種藝術形式。由于它塑造和描繪的是具體的、人們借助視覺可以感覺到的實際物象的形狀外貌，這樣對象的外形便是美術的基礎，造形是美術的特殊功能，所以我們現仍稱它為造型藝術；還由于美術形象是在空間二維或三維中展開，所以人們也稱它為空間藝術；又由于美術所塑造的藝術形象是客觀事物視覺形象的構成因素，人們欣賞時也是通過視覺感官感受到它的形象的，美術又稱視覺藝術；從它存在的方式看，它是靜態藝術。這些說法均是分別從不同角度對美術進行形態上的把握，沒有絕對的區分。美術這個詞，在歷史上曾經有過一個演變的過程。開始，人們把美化生活的一切技藝都稱之為美術，如美化生活用品生活環境、首飾服裝，以及反映和表現生活諸種表象的技術，都稱之為美術。一切表現美的技術都是美術，這時主要突出的是一個作為動詞的“術”字，即美之術。后來，美術一詞逐漸用來專指繪畫、雕塑、文學、音樂，此時美術一詞雖然從動詞轉變為名詞，但和藝術一詞還沒有明確地區別開來。歷史進入現代，美術一詞逐漸從藝術一詞中分離出來，逐漸固定為一種獨立的藝術門類的稱謂，專指靜態造型藝術，把繪畫、雕塑、建筑和工藝美術等靜態造型藝術統稱為美術。這就是我們今天對于什么是美術的基本所指對象的界定。

造型藝術（美術）作為四大藝術形態之一，與語言藝術、音響藝術、表演藝術一樣，都屬于社會意識形態的藝術。它既具有社會意識形態的一般規律和藝術的一般規律，又具有自身造型藝術的特殊規律。美術的特殊性，就在于它是人工塑造的靜態視覺藝術，它是美術家用一定的物質材料和工具，塑造可視的平面和立體的形象來反映生活和理想的藝術。

下大熟悉藝術理論的人，總是把美術理解為繪畫。繪畫確實是美術的主要品種，但不是唯一的，因為美術還包括雕塑、建筑、工藝美術等。繪畫是美術諸品種的基礎性品種。為什么繪畫是美術中最重要的一個品種？

繪畫是美術中最重要的一個品種。它是畫家在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，以筆、刀等為工具，以顏料、墨、油、水為顯示材料，以明暗的點線在和色彩的點線面為形式構成手段，來塑造具有可視的一定形感、體感、質感七量感、色感、空間感的藝術形象的藝術。這種具有豐富創倉性的描繪出來的圖畫，既是生活的反映，也是畫家世界觀和思想感情的反映，它具有認識作用、審美作用和教育作用。

從繪畫的種類和形式來講，官在整個美術門類中是最豐富多彩的。從繪畫的材料上來講，它可分為：中國畫、油畫、丙烯畫、版畫、水彩畫、水粉畫、鑲嵌畫、磨漆畫、鐵畫、素描、速寫等。從題材上可分為：人物畫、動物畫、風景畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、風俗畫等。從畫幅形式上可分為：單幅畫、三連畫、組畫、連環畫。從功用上可分為：宣傳畫、廣告畫、壁畫、年畫、漫畫、連環畫、書籍插日等。各種不同的題材、畫幅形式和功用的繪畫，又可以采用各種材料和工具來制作，可以用油畫來畫人物畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、風俗畫、宣傳畫、連環畫、插圖，也可以甩中國畫來畫這些門類的畫。繪畫，不僅種類和形式豐富多彩，而且由于各個國家和民族在政治經濟文化傳統上的差異，世界各國的繪畫在藝術風格、形式手段等方面存在著明顯的區別。一般認為，從古埃及、波斯、印度和中國等東方文明古國發展起來的東方繪畫，與從古希臘、古羅馬發展起來的以歐洲力中心的西方繪畫，是世界上的兩大繪畫體系。這兩大繪畫體系在歷史上互有影響，對人類文明都作出了各自獨特的重要貢獻。繪畫本身的可塑性決定了它具有很大的自由創造度，它既可以表現現實的空間世界，也可以表現超時空的想象世界，畫家可以通過繪畫來表現對生活和理想的各種獨特的情感和理解，團為繪畫是可視的靜態藝術，可以長期對畫中具有美學性的形式和內容進行欣賞、玩味、體驗，所以它是人們最容易接受而且最喜愛的一種藝術。

創意美術課程培訓心得

關于美術教師培訓的個人心得 當我們對人生或者事物有了新的思考時，有這樣的時機，要好好記錄下來，通過寫心得體會，可以幫助我們總結積累經驗。那么心得體會怎么寫才恰當呢？以下是我精心整理的關于美術教師培訓的個人心得，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。 關于美術教師培訓的個人心得1 年月日至日，我有幸參加了區90學時美術培訓，雖然天氣炎熱，但也沒有阻擋我們學習的熱情，第一天看到培訓安排，我就感覺這次培訓非常具有實效性，非常注重我們美術教師的專業技能成長，安排了很多實踐學習的時間，也感覺到領導對此次培訓的重視，不但課程安排上合理有序，更重要的是采用了與學院藝術學院合作的形式，為我們提供了良好的學習場地和優良的師資。能有這樣一次學習的機會，內心感到無比的幸福。 在幾天的學習時間里，有幸聆聽了導師的新的教育教學信息，以及國畫專業上導師的示范指導，受益匪淺，開闊了眼界，也結識了很多良師益友。其中市美術教研員，老師的講座，講到了學校特色教育的打造和新材料在美術教學中的應用。用她身邊活生生的案例，向我們展示了地區一些具有特色的美術教學研究案例。確實給了我很多的啟發，也感受到，要打造學校的特色教育，需要我們教師潛心去研究，用心去打造，像培養自己的孩子一樣，從點滴做起。她還在如何撰寫教學研究課題方面給了我們很多的指導，用通俗的言語，典型的案例，講解了課題研究方面要注意的方面，她教導我們在教學中，要多關注學生學習的過程和表現，真正關愛學生，用情感傾注于教學中。而不能以自己的教為中心去撰寫文章。學院老師，給我們講授了新材料的應用，也通過了一些例子，在材料表現方面給了我們很多啟發。特別是他的一些創造性的理念，給我無盡的想象空間，體會到了藝術創造的魅力和價值。 這次培訓我們分了三個班級，我選擇了國畫班，但其實我在國畫方面的學習是很薄弱的。平時拿筆的時間也比較少，對筆墨的運用是很生疏的。但我內心卻對國畫藝術十分喜愛，所以作此選擇。比較幸運的是，我們國畫班有一位十分優秀的導師，老師，初見時就被他儒雅的氣質，和謙遜的言語所感染。期間，他給我們在國畫學習上提了寶貴的意見和建議，特別時在學習方法上的指導，給我指明了學習的方向。他提到藝術創作時，要保持良好的心態，切忌帶有功利性的因素。以輕松愉快的心境去創作，讓我感受到老師的人格魅力，感觸頗深。幾天里，導師十分關心我們的學習，經常給我們示范指導，看到老師嫻熟的繪畫技巧，水墨的情趣躍然紙上，讓人贊嘆不已。也讓我對國畫更加增添了幾分喜愛。與此從國畫班的同學身上也學到了很多，其中老師的山水畫線條流暢有力。燕青老師的寫意花鳥，構圖優美，筆墨富有情趣。老師更是給我提了寶貴的意見。在此，十分感謝這些老師。 培訓即將結束，但對我來說也許更是一個新的起點。雖然在專業上的提升十分有限，但通過培訓，在認識上有了較大的提高。深深的感受到，傳統藝術的博大精深，專業成長對教師成長的重要意義，學習中的遇到的良師益友更是人生最寶貴的財富。今后，將以此為勉勵，不斷地鉆研，苦苦地探索，爭取更大的進步。 關于美術教師培訓的個人心得2 本次培訓，培訓內容涉及國畫、素描、手工制作、教材教法等多方面內容，授課教師有美術院的教授，學院的國畫專業的教授，還有民間面塑藝人等承擔教學任務，他們不僅具有良好的美術素養和扎實的美術基本功，而且能結合自己平時教學經驗，從教師的需求出發，教師缺什么，就教什么。理論教學深入淺出，實踐教學言行身教，在深入挖掘教材的基礎上，把握住了新課程的主旋律，體現了新課程的理念。貫穿了三種模式的課堂應用。即有講授，又有練習，即有教師按教學設計安排的教學任務，又有學員在培訓過程中獨創的內容，整個教學過程中，教師和學員融為一體。 通過6天的集中培訓和學習，每位學員都在不同層面上有了提高和發展，教學細致，內容寬泛，特別是面塑手工是以前沒有接觸過的學員們學的非常的用心。學員們親自動手，剪、捏、折，用學員的話說：給我們補上了童年這一課。學了教材教法，老師們才明白了美術課應該怎么上，上什么，用什么方法上。這次培訓無論從課程的設置、教師的教學形式還是培訓管理上，都得到了學員老師們的認可和贊同。 二十一世紀是一個充滿挑戰和強者對話的時代，擁有知識才能搶占先機，不斷更新知識、更新觀念才能緊跟社會發展潮流，才能更好地適應我們，在崗培訓是繼續教育的一種重要形式，是在職人員學習、充電提高的有效途徑時間雖然不算很長，教學內容雖然不能包羅萬象，但卻是我們工作、生活中一段鮮活的經歷。是工作驛站中的一次重要“充電”。 關于美術教師培訓的個人心得3 回首這兩天的學習，是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次美術教師培訓即將結束了，我由衷覺得時間沒白花，而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的，我受益匪淺。在此次專家教授講授的每一節課，每一個講座都很精彩，在專業教師提高專業水平我更關注其授課方法。 專業講座課中值得我學習的東西很多很多，總結起來有以下四點： 一、在專業教師的課堂中，我領悟到：不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學，當教學遇到困難的時候，需要有較高專業水平的教師給我指導，助我突破瓶頸。專業教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了，但我的學習并未結束，相反，以此為契機，它才剛剛開始。 二、轉變思想觀念：隨著社會的發展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當成專科觀念已經過時，學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性，為孩子選擇全面發展的素質教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念，轉變教育觀念，改變教學方式，跟上時代的發展，做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。 三、加強學習：過去不代表要轉變觀念靠的是學習，不斷地學習，以學習來改變自己，以學習來充實自己。本次校本培訓，我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一只井底之蛙，每個教學環節我都覺得很新鮮，走進他們的課堂給我美的享受，藝術的熏陶，跟我無所事事，對學生缺乏指導的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書。”相信自己能堅持。 四、學會反思：蘇霍姆林斯基曾經說過：“只有善于分析自己工作的教師，才能成為得力的有經驗的教師。”波斯納也說過：“沒有反思的經驗是狹隘的經驗，至多只能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入的思考，那么他的教學水平的發展將大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我雖然有過反思，但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行，只是在頭腦里想想就過了。 在以后的工作中，我一定而且必須要學會總結反思，以逐步提高自己的教學水平。 關于美術教師培訓的個人心得4 xx年7月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。 今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。 上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的'，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎?接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發現、懶于創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力?“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦?在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……..讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。 下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。 雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩! 關于美術教師培訓的個人心得5 這是我第一次參加小學美術教師的培訓，這次的培訓經歷使我受益菲淺。雖然僅一個星期的時間，但是卻讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。總之只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓的心得體會。 一、興趣是學習美術的基本動力之一。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。 二、用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。 三、在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。 四、在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際，聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹(年輪)等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。 五、生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣。學生的作品，要有趣味，可作，并不一定要求很高。 通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的教學和服務。 回首這段時間的學習，是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次培訓即將結束了，我由衷覺得時間沒白花，而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次，我受益匪淺。 在此次專家教授中每一節課都很精，在教師的水平我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說，講座課中值得我學習的東西很多很多，總結起來有以下四點： 一、在教師的課堂中 不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學，當教學遇到困難的時候，需要有較高水平的教師給我指導，助我突破瓶頸。教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了，但我的學習并未結束，相反，以此為契機，它才剛剛開始。 二、轉變思想觀念 隨著社會的發展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當成副科觀念已經過時，學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要，為孩子選擇全面發展的素質教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念，轉變教育觀念，改變教學方式，跟上時代的發展，做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。 三、加強學習 過去不代表要轉變觀念靠的是學習，不斷地學習，以學習來改變自己，以學習來充實自己。本次校本培訓，我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美教師面前我多像一只井底之蛙，每個教學環節我都覺得很新鮮，走進他們的課堂給我美的享受，藝術的熏陶，跟我無所事事，對學生缺乏指導的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書。”相信自己能堅持。 四、學會反思 蘇霍姆林斯基曾說過：“只有善于分析自己工作的教師，才能成為得力的有經驗的教師。”波斯納也說過：“沒有反思的經驗是狹隘的經驗，至多只能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入的思考，那么他的教學水平的發展將大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我雖然有過反思，但從來沒有很認真地正規地把它當成一項工作去執行，只是在頭腦里想想就過了。在以后的工作中，我一定而且必須要學會總結反思，以逐步提高自己的教學水平。 通過培訓的學習收獲很大，希望今后能有更多這樣的機會，使我們的教師能夠盡快提高自身美術能力，投入到教育教學當中，在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學，上好自己的每一堂美術課，努力做一名優秀的美術教師。 ;

關于“美術課程培訓心得，民間工藝美術課程心得”的具體內容，今天就為大家講解到這里，希望對大家有所幫助。