聲樂培訓班學生怎么考級
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2024-02-02 23:23:50
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關于少兒聲樂考級是否需要培訓后再考試，有不同的觀點。有觀點認為，雖然不參加培訓可以直接報名參加考級，但考慮到通過率，最好還是參加培訓。也有觀點認為，聲樂考級不需要培訓，因為考級本身就是一個水平測試，不涉及選拔，考生只需要展示自己的實力和水平，不需要太在意其他考生的表現。也有觀點認為，聲樂考級可以不培訓直接考，但需要提前了解考試的基本要求和流程，例如查看指定的教材、了解考試費用、時間、地點等細節。是否需要培訓取決于個人的情況和需求。如果條件允許，參加專業的培訓可以更好地提高考生的實力和水平；如果條件有限，也可以通過自學或參加一些練習班來提高自己的實力和水平。無論是否參加培訓，都需要提前了解考試的基本要求和流程，以便更好地準備和應對考試。
聲樂培訓班的學生考級一般需要以下步驟：1. 選擇考級機構：學生可以選擇參加國內的音樂考級機構，如中國殘疾人藝術學會、中國音樂學院等。還有國際知名的考級機構，如ABRSM（英國皇家音樂學院）、Trinity College London（倫敦三一學院）等。根據自己的學習需求和目標，選擇適合的考級機構。2. 確定考級曲目：根據考級要求，學生需要準備一定數量的曲目進行考核。通常考級機構會提供曲目目錄，學生可以從中選擇適合自己水平和音域的曲目。曲目的選擇應符合考級要求，包括曲風、難度等。3. 課程學習和訓練：學生需要在培訓班中學習相關課程，提高聲樂技巧和音樂素養。課程涵蓋聲樂基礎、發聲技巧、音程訓練、音樂理論等。學生還需要反復練習考級曲目，確保能夠熟練演唱。4. 報名參加考試：學生需要在規定的時間內，按照考級機構的要求進行報名。報名通常需要填寫個人信息、曲目選擇等，并繳納相應的考試費用。5. 參加考試：考試一般分為理論考試和演唱考試兩部分。理論考試主要測試學生的音樂理論知識，包括樂理、視唱練耳等；演唱考試則是學生在考官面前演唱所選曲目，考核學生的聲樂技巧、音準、表達力等。6. 等待成績發布：考試結束后，學生需要等待考級機構的成績發布。通常成績會以等級形式呈現，例如A級、B級、C級等，也可能有優秀、及格等評定。考試成績在學生個人學習和職業發展中具有一定的參考價值。聲樂培訓班的學生要考級需選擇考級機構、確定考級曲目，通過課程學習和訓練提高技巧，報名參加考試，參加理論考試和演唱考試，等待成績發布。通過考級可以評估學生的水平，為進一步提高和發展提供參考和動力。
聲樂培訓班學生可以通過參加聲樂考級來評估自己的學習成果和水平。以下是聲樂考級的一般流程：1. 選擇考級系統：聲樂培訓班學生可以選擇參加國內外認可的聲樂考級系統，如ABRSM、TRINITY、LCM等。這些考級系統通常會根據學生的年齡、水平和目標，提供不同等級的考試。2. 確定考級曲目：根據考級要求，學生需要選擇適合自己等級的曲目。通常考級系統會提供曲目列表供學生選擇，并要求學生演唱不同風格和語言的歌曲。3. 學習曲目和技巧：學生需要認真學習和掌握所選擇曲目的技巧和演唱要求。他們可以在聲樂課堂上和老師一起練習，學習正確的發聲、呼吸、咬字以及表達等技巧。4. 參加模擬考試：在考級前，學生可以參加模擬考試來評估自己的表現和進步。模擬考試一般由老師或專業評委進行評分和指導，并提供針對性的建議和改進意見。5. 報名參加考試：學生需要按照考級系統的要求，提前報名參加考試，并繳納相應的考試費用。報名通常需要填寫個人信息、選擇考試曲目等。6. 考試演唱：在考試當天，學生需要按照規定的時間和地點，到達考場參加考試。考試一般由考官或評委對學生的演唱進行評分，評估學生的技巧、表情、音準等方面。7. 獲得考級證書：經過考試評估后，學生會根據自己的表現被評定為不同等級的合格或優秀。考級系統會頒發相應等級的證書，作為學生在聲樂培訓中的學習成果和證明。聲樂培訓班學生可以通過選擇合適的考級系統，選擇適當的曲目，認真學習和練習，參加模擬考試，報名參加考試，并經過評估后獲得考級證書。考級過程旨在幫助學生提高聲樂技巧，鍛煉舞臺表現能力，并為將來的聲樂發展打下堅實的基礎。
1.在你們當地的考級點報名，一般是在八月份左右2.可以跳級考，但是要交跳級費，大約是一級50元3.報名費在120元左右，但是要附加跳級費4.最好是經過培訓的，培訓可以讓你水平有所進步，也可以讓你知道具體的考試細節和過程
對于考級，我有絕對的話語權。 教鋼琴快30年了，期間孩子們考級也經歷了無數。最開始是女兒那一代，當時在老家黑龍江，鋼琴考級接觸的有全國音協和中央音樂學院，這幾年來深圳，鋼琴是現在孩子們的首選樂器，這邊的考級更多些，國內的有音協，中央音樂學院，中國音樂學院等，國外比較火的是英皇考級。 關于考級的作用，我總結以下幾點 一，作為家長衡量孩子學習程度的參考。我為什么說是參考呢？考級通過的不能絕對就認為學的好，不通過也不能絕對認為沒學好。因為要看你參加的考級是哪一家，有的考級組織比較嚴謹，有的就呵呵了，這一點只要家長用心都能了解。 二，作為孩子學習的動力和目標。任何事物都有雙面性，有的家長孩子剛學幾個月，就追著老師問，我家孩子什么時候考級？考幾級？家長的這種不切實際有時會影響老師教學的階段性（有些老師為了迎合家長，出現盲目拔高，對孩子長遠的學習很不利）一個負責任的老師，會在孩子學習的合適階段鼓勵孩子考級，通過一個階段的努力讓孩子有學習的動力，取得成績后增強學習的信心。 三，是否考級要量力而行。不是每一個孩子都適合考級，就像有的孩子應試上比較弱勢，但有自己獨特的一面。如果你的孩子學習音樂花費時間比較少，但孩子還是喜歡，對于長遠的興趣愛好可以不考級。因為不投入足夠的時間練習考級也許不能通過，會打擊孩子學習的積極性，不如按自己的節奏慢慢學，所謂靜等花開。 每個孩子都是一顆獨一無二的種子，等著我們去澆灌，去呵護，只要用心，最終都會有收貨！ 考級一般般吧，考不考問題都不大，不過明年有兩場重量級的音樂類測試務必要引起關注。 一個是浙江省藝術特長生A級測試，該測試是由省教育廳藝術教育委員會統一組織測試，測試工作每年3月左右進行一次，浙江省內有藝術特長生的在校生均可報考，可以說是省內學生的一項福利。目前藝術特長測試已設音樂、舞蹈、美術三大類19個項目，測試分主項、副項、音樂基礎知識。 另一個就是浙江音樂學院附中的報考，由浙江音樂學院附中自主命題招生，僅限小學6年級和初三的應屆生報考，每年4月左右進行測試，所以與中考并不沖突。招生專業繁多，全國有志于音樂道路的同學均可報考，尤其是浙江省內的考生不要錯過。 不論是浙江省藝術特長生還是浙音附中的測試，視唱練耳樂理都是必不可少的（部分專業除外）。每年栽在視唱練耳樂理上的不是少數，那么考生又該如何準備呢？一方面之前的學習過程中可能對于視唱練耳的重視程度不夠高；另一方面，找不到有浙江省藝術特長生A級或者浙音附中的考學指導經驗的老師也是一個原因。所以就讓金鷹藝術專修學校幫您解決問題。 多年的小學教育經驗，以及自己女兒學鋼琴、學聲樂的考級經歷看，大部分孩子的考級只有一個用處：一個學習階段的小結，就像語文的一個單元學完了，老師組織一次單元測試，孩子有了一個及格或優良分數。 這個分數，對孩子來講是一個時間段努力的證明，是一種激勵。但頻繁的考級，不菲的考級報名費，對孩子、家長，其實是一種負擔。 考級，產生更多的是名與利吧，受益的當然包括培訓的學校，考核的評委，考級的組織單位等。如果某音樂培訓學校，考級成績出眾，宣傳和招生方面，都會大大有益，可謂名利雙收！ 經過全球疫情的洗禮，國內的琴行、音樂教培機構早已經歷過一次洗牌。能夠存活下來的，可以說是實實在在、精益求精、不圖眼前利益的。 今年全國兩會，有關音樂教培行業的提案成為會議熱點，很多知名學者對當前的培養方案與考核機制提出質疑，甚至反對。一方面，這些知名學者說了很多家長想說又不敢說的話；另一方面，在教育部、文化部的新規下，藝術教育該何去何從？作為家長，又該怎樣選擇音樂教培機構呢？ 根據教育部、文化部的相關文件精神，不鼓勵青少年參與任何 社會 藝術水平考級 ；甚至有國家一級指揮建議取消考級。可這樣一來，不少家長就對今后的評價標準產生疑問，也對如何選擇音樂教培機構一臉茫然。 關于評價標準，考級證書的“通行證”功能已逐漸降低，有很多先進的重點中小學已經對其“拋棄”。取而代之的是，一些文化、教育部門備案的比賽成果，成為自主招生或藝術團納新的參考因素，但并非最終參考。 最終結果，還要以現場重測（包括舞臺實踐與藝術理論）的成績為最大權重因素。 關于今后如何選擇音樂教培機構，我們先以鋼琴為例，聽聽家長們的煩惱： “我閨女考出10級再也不彈琴了，怎么勸也沒用，你說這鋼琴不成擺設了嗎？” “我兒子已經考出了中央音樂學院8級，沒想到畢業晚會，一首《送別》都伴奏不了……” “老師，人家音樂會上要求這首歌是D調，可孩子之前學的是F調啊，有D調樂譜嗎？……” “我孩子可是考出10級啊，彈得很流暢，可是校藝術團根本不要我孩子……”從以上家長們的抱怨中，我們可知：一是現行的培養模式不利于孩子對興趣的長久維持，導致孩子難以把音樂融入到生活和學習中；二是目前傳統的教學體系不適應舞臺實踐需要，導致孩子“學無所用”；三是評價機制的科學性值得商榷，取得的等級和實際綜合能力不相稱。本想炫耀一下，結果是遭到懂行人的無視甚至鄙夷。 讓我們再看一下專家的觀點： 音樂雖然也是一門科學，但畢竟不同于數理化，就在于它是靈活的、賦予靈魂與生命的。靈魂和 情感 ，以及舞臺應變的東西，卻難以通過一紙證明去評價、量化。這就導致不少機構為了給自己創招牌，只圖經濟效益，只教證書能證明自己的東西，誰都不愿“費力不討好”。即便是認認真真、一絲不茍的教師，為了生存，在急功近利的家長面前，也只能無奈妥協。可是，跪著的老師永遠教不出站著的學生！老師佛系化、流水線化，最終受害的是孩子！令人哭笑不得的是，有很多地方為了給自己鍍金，讓孩子和家長開心，考級已赤裸裸地演化成押題交易。現行的評價機制，對于認認真真的老師，是對正常科學教學秩序的擾亂；對于踏踏實實的孩子，就是對努力的侮辱！十個等級的設置本來就很尷尬。因為從小學高年級開始往上，學生的學習壓力就非常的大。這是造成家長們給老師施壓要在小學畢業前拿到本該高中，甚至大學才應該拿到的結業證書——十級證書，這才形成了跳級考，對正常教學秩序造成嚴重擾亂。我聽過央院很多大師的講座，很正確，很好，可是 社會 環境造成了可行性不高。如果把作品難度降低下來，把總的級數設置在七級以下，或者再低一些。嚴格的執行一年考一級的辦法。我想跳級考的問題大概是能被解決的。 “媽媽，人家***不如我彈得好，他都考過了，早知我還為什么那么努力練琴呢？” 在教育部、文化部新政的背景下，家長選擇音樂教培機構應注意以下幾點： 一、負責的老師不會給您具體的時間承諾，因為教育是學校、家庭、 社會 、自身努力等多方面促成的事情。 二、伴奏教學、音樂素養教學的開設與否決定著師資水平和責任態度。 三、教育部、文化部備案認可的考級比賽項目不多，專心培養孩子的教師不會一味讓孩子去抵達和當前水平不相符的目標。 四、堅守專業準則的教師不會一味迎合家長！ 學習音樂應不應該去考級，一直是人們所熱議話題之一。 考級系統之所以存在，似乎順應了人們希望把不可視的東西具象化，用一個誰都能懂的【數值】來界定和證明學習所獲得的“成果”。但、似乎只有親自經歷過的人才明白，只為了考級而考級貌似離真正演奏越走越遠，對于音樂，留在記憶里更多的是學習過程中痛苦。大多學習音樂的孩子們內心并不希望去考級，而為此消費的家長們，又希望自己的付出能有一份看得見的成績。 學音樂到底能學到什么？ 我們經常聽到一種說法：說學習音樂的人都很善良。其實拋開藝術高度不說，學習音樂可以使人的樂可以使人的思維更開拓，更獨立而多元地思考問題。這些可以通過各種樂器的合奏練習時，從中學到很多關于協作帶來的快樂，站在其他人立場思考問題的理解，演奏和分享的快樂！這種精神財富是其他任何東西都難以代替的。 到底應不應推崇音樂考級？音樂考級首先不是罪惡，并沒有任何的過錯。那么為什么一面駁斥考級的弊端，一面又被大家所青睞。通過調研和分析我們了解到：原因在于我們上一代對音樂教育的缺失出現斷層，導致認識考級的觀點出現偏差。而在時代高速進步的我們建議各位家長在去思考這個問題時候，是否可以換一種思維模式：也就是基本的尊重。如果您的孩子正在或正要學習音樂，您希望讓孩子去參加音樂考級。那么請先問問您的孩子是否愿意，且贊同參加考試。 音樂考級到底考什么？以傳統鋼琴為例：事先設定好考試的曲目，根據演奏的難易程度，分成一致十級。也就是說，如果只要按照設定好的考級曲目去練習，學習幾個月后就可以去考一些初級的曲目了。這一點也是駁斥考級無用的主要爭論點，因為音樂的構成需要的及其豐富的因素（節奏、律動、旋律、和聲、呼吸、時值、樂句色彩、性格、 歷史 、基因等等）組合在一起才匯集成一首樂曲。如果只是為了考試只去練習考級的曲目會怎樣？換句話說，如果把考級的曲目A換成同等難度的曲目B，學員基本就不會彈了。或者一首需要合奏的曲子，如果讓學員在中間自行加入鋼琴聲部，那更會是不知所措，無從對應。 家長在選擇音樂學習的教育機構時，可以先參考該機構的考級教育系統，是否只是單一教授考試內容，是否有忽略音樂綜合培養的傾向。對于選擇考級網點，中國傳統音樂教育殿堂——中央音樂學院和中國音樂學院可以解決學員基本考試問題。 導讀：在孩子的成長過程中，除了學校里的課程學習之外，父母們還會給孩子報各種不同的興趣班來做孩子個人能力以及特長的延伸。現在的小孩子們，在音樂、美術、舞蹈等等都有著自己的特長專項，其中最為熱門的就是音樂類的學習。 而在學習這些課外內容的過程中，很多家長都會自然而然的接觸到考級的問題，并且很多父母也會熱衷于讓孩子去考級。但也有有的家長會疑惑，音樂特長不過是孩子個人能力的鍛煉，那么有必要去考級嗎，小孩子學音樂考級有什么用處？ 其實，音樂考級對于孩子個人來說，還是有不少的好處的： 一、用以判定孩子個人學習成果的高低 和學校需要期末考試以及升級考試一樣， 考試是一種檢查孩子學習成果最為有效的一種方式， 孩子對于學習的知識點以及個人運用知識的能力水平到底如何，老師教授的各種知識內容孩子有沒有學會，考試就能夠直接的展示出來。 在音樂學習上， 考試就能夠很好的考驗出孩子們在某個階段中的學習成效到底怎樣，并且也能夠通過考試的方式來對孩子在音樂能力上進行查漏補缺， 對后續的老師教育以及孩子的學習方向都有了更多的側重點。 二、對孩子個人能力的一個權威認定 “你們家的孩子鋼琴水平怎樣？”、“我們家的孩子呀！鋼琴剛剛過了8級！”，很多時候， 個人的能力是需要有統一的評估標準，用來評判一個孩子個人的音樂能力高低， 那么一個等級證書就是最好的展示，這樣無論去到哪里，用等級就能夠說明很多事情了。 尤其是對于一些權威機構頒發的證書，在音樂領域內就更具有說服力，那么孩子的個人能力就能夠獲得更多人以及更廣泛的認可和接受。 一個簡單的證書考級，就能夠充分的展示出了孩子的音樂能力水平在哪。 三、有利于孩子制定更科學的階段性學習目標 在學習的過程中，如果沒有目的的學習是很難有所長進的，因此就需要有不同層次的學習遞進。 而孩子們在考級上會有不同的技巧掌握、音樂知識、曲目等等的要求等級劃分，并且等級越高相對性的內容難度就越高。 以考取等級證書為目的的學習，就能夠更好地將孩子課程內容進行有計劃性的分段學習，這樣孩子在學習進步的過程中也更具有挑戰性和目的性。 考級，能夠作為孩子一個奮斗的目標，日常的學習中就更有主觀能動性。 四、對孩子日后的升學入學等有加分效果 在孩子就讀的學校上，家長們都希望能夠讓自己的孩子進入到更好的學校中去，這意味著孩子擁有更好的學習資源和師資教育 。孩子們想要進入到名牌學校里就讀，除了正常的學科成績以外，還需要各種各樣的特長、證書等等的加持。 有的學校甚至對孩子課外能力上有著一定的入門要求， 在孩子音樂考級上，不僅僅只是簡單的一個等級證書，在孩子入學上也有著一定的特長加分。 在日后孩子想要進入到某一所心儀的學校時候，證書就能夠起到很好的助力效果。 重要提示：孩子的音樂學習不僅僅是個人的興趣發展，并且是要對個人日后有所影響的，而音樂等級考試能夠很好的檢查孩子的學習成果，對孩子個人能力進行權威的認定，也有利于孩子制定更科學的階段性學習目標，等級證書還能對孩子日后的升學有加分項。 今日話題：你們家孩子有學習什么樂器嗎？有考級嗎？歡迎留言討論。 你好，很高興回答你的問題 一 如果小孩子喜歡音樂，考級過了，這是對小孩子最大的鼓勵，小孩子會更加快樂成長，這是最大的益處。 二 音樂考級有6大好處 1 檢測成績：基礎階段訓練，方能循序漸進， 適宜經常測試，方能提高成績。 2觀摩交流：觀摩同學演奏，發現別人長短， 內心進行比較，過程就是學習。 3 聆聽教誨：傾聽專家點評，了解問題深度， 吸取內行意見，便利今后改進。 4 難得良機：長期閉門練琴，容易乏味懶散， 難得有個藝壇，一展身手舒暢。 5 積累經驗：經歷考級場面，豐富舞臺經驗， 增強心理素質，演出比賽領先。 6人生紀念：捧起考級證書，往事歷歷在目， 品位艱辛甜蜜，確值珍惜紀念。 學音樂鋼琴考級的作用在于通過考級，檢驗老師的教學水平，檢驗學生的學習成果。學生通過考級，能夠親身體驗考場的緊張與壓力，在考級過程中學會調節情緒壓力，適應聚光燈下的緊張，感受成功的喜悅，吸取失敗的教訓，從而增強學習的興趣和自信心，進一步促進學習都有十分大的好處。 好處很多，但是要明白，學習音樂考級不是目的，學習音樂的目的是享受音樂，享受美好生活。 中央音樂學院副院長周海宏教授說，“想要成功幸福，從小熱愛藝術”！ 體驗幸福，是需要感性素質的。感性素質低的人一般不會享受生活。 人有兩大心智能力：一個是理性，一個是感性。理性的代表是科學；感性的代表是藝術。科學征服了世界，藝術美化了世界。 關于 旅游 ，常見的是：上車睡覺，下車撒尿，到點拍照，他們對啥都沒有興趣，不是睡覺就是打牌，簡直是災難！ 蘋果靠什么征服了世界？蘋果的核心競爭力，就是把技術變成了藝術，讓產品成為作品。它的核心競爭力，是感性的智慧。 一個細膩、敏感、豐富的人比一個枯燥乏味、麻木不仁的人，生命品質要高得多。 恭喜你讓孩子學習音樂藝術，它會讓你的孩子受益終生！ 孩子學音樂考級有什么用？ 其好處： 一、檢驗老師教學成果 由于大部分家長不懂音樂，對孩子學習進度，學習效果不了解 ，參加考級能對老師的教學水平有所了解 二、檢查孩子學習成績 考級各個級別，都有相應的難度，考級成績如何？能提高孩子的上進心，保持良好的學習心態 三、增加演奏實踐 參加考級能增加孩子演奏的實踐，積累舞臺演出經驗 四、不斷激勵、激發孩子的學習熱情，保持良好的學習心態 五、增強榮譽感，塑造自信性格 提高考級的級別，對孩子增強榮譽感，塑造自信，起到非常好的效果，孩子爭強好勝，在與其他同學的考級的比較中，力爭向上 對于學生來講，考級的主要意義在于給孩子提供了一個鍛煉心智、展示個人才能的機會。有些機構的考級還加進了樂理知識的評測，有助于孩子更全面的提高音樂素養。 對于教師而言，學生參加考級，相當于參加考試，教師自然希望自己的學生能取得好成績。考級有助于增強教師的教學責任感。
如何為孩子選擇專業的音樂培訓機構，下面讓小編帶大家了解一下吧：聲樂培訓如何選擇專業的聲樂培訓機構1、選擇正規的聲樂培訓班。現在的培訓學校越來越多了，所以培訓班之間的競爭力也是非常大，有些培訓班并非大家想的那么理想，這樣的培訓班切記不能選擇，可能會影響到孩子的學習情況。一定要選擇正規的培訓班，家長可以了解一下培訓班的資質證明是不是真實的可靠的，是不是齊全的，從而判斷該學校的大概情況怎么樣。2、了解學校的教學環境。孩子的學習情況如何有一部分原因是和學校的學習氛圍有關系的，好的學習氛圍可以讓孩子把更好的精力投入到學習中去。所以家長應該為孩子選擇一個好的學習氛圍。3、選擇專業的老師。只有好的老師才能夠教育出好的學生，更何況是專業的學習。試聽課程很重要，從試聽課程中可以了解老師的教學能力怎么樣，老師對學生的態度如何等等。孩子多大學聲樂好七歲至十一歲是童聲的中期階段，也是童聲發育最穩定的時期，可以說是童聲最好的階段，兒童從七歲開始就可以學習聲樂了。孩子越小，他們運用自己的嗓音成分越多，只會用自己的嗓音一直唱到無法唱到的高度，他們不懂得利用混聲唱法進行歌唱。現在國外的很多聲樂教育家提出了兒童美聲的概念，它要求孩子們用帶有頭腔共鳴的假聲來歌唱。這對于孩子們的嗓音保護，對孩子們將來的藝術成長是極其重要的。經過這種訓練的孩子的嗓音柔美，有穿透力，聲音的表現力強。嗓音不易疲勞，對于處于變聲期的孩子，尤為重要。國外唱詩班對于孩子的聲音訓練就是采用這種方法，這樣的聲音訓練是非常有助于將來的聲音發展，有很多知名的歌唱家從小就是出身于唱詩班。同時七歲開始上學的孩子理解能力逐漸增強，能夠學習一些聲樂技巧，并且基本上能對歌唱器官進行控制，對聲音有一定的辨別力，對歌曲也有一定的理解能力和表現力，所以從七歲起開始學習聲樂是合適的。古箏培訓什么時候學古箏比較合適對培養對象的年齡選擇是學習樂器演奏極為重要的，根據心理學和教育學的論述，四歲前的幼兒由于其沖動不能自制，注意力不集中，固此不宜培養。選拔學彈古箏的幼兒年齡，以5～6歲為好，這個年齡的幼兒一般自制力、注意力、記憶力、模仿力和求知欲望有明顯的發展，特別是他們具有一定的理解能力。如何選擇專業的古箏培訓機構1、培訓機構的性質和業務范圍如果古箏也有、鋼琴也有、琵琶也有，那就是個大雜燴式的培訓機構。能夠做好一個專業的培訓，都需要投入很多精力和時間，何況是大雜燴呢，看似強大的陣營，其實每項培訓都不夠專業。2、古箏培訓的師資水平如果只是一兩個老師開的培訓班，或者偌大一個琴行就只有2、3個古箏老師，而且水平還一般，可想而知，這樣的機構，能教出怎樣的學生。古箏師資水平，既要看古箏老師數量，也要看古箏老師的級別和水平，更要看他們帶的學生的成就。3、看琴房很多培訓機構，都是一個琴房一臺琴，老師和學生共用一臺低檔的教學琴。連較基礎的，老師和學生人手一臺琴的教學設施都達不到，這樣的培訓機構難道也叫正規或專業。4、看舉辦的活動一個機構是否有活力，除了生源旺盛、口碑要好，而且要經常舉辦一些有品質的活動。一年一次的大型音樂會是必須的，經常舉辦一些講座和演奏交流會，能夠促進學生們古箏水平的提高。二胡培訓學二胡的最佳年齡大多數國內外的弓弦樂器演奏家們，都是從4~8歲開始接觸樂器。這個年齡段中，兒童手指的機能已逐漸進入發育時期，在這個時候進行科學有效的鍛煉會有益孩子一生的演奏。而另一方面，兒童大腦的學習能力也進入了一生中最重要的發育期，孩子的記憶力、模仿力、想象力都將出現人生中第一次重要飛躍，這時候進行二胡學習，或類似的其他技能學習都會讓其收獲最佳效果。學二胡的好處1、訓練專注力二胡演奏需要眼、耳、手、腦、身共同參與，從而達到身心一致的境界，這種特性能令孩子在練習中不知不覺地養成專注的習慣，尤其是新曲子的練習，能充分調動孩子與生俱來的好勝心和好奇心以及自我挑戰的意識。2、培養努力實現目標的意識學習二胡將教會孩子從一開始就要做個有目標的人，用目標來激勵練琴、檢驗練琴的效果，對比自身的進步和變化，從而明白優秀和平庸的差距，并將這種目標明確的推廣到我們的學習和生活中去。因為我們明白：杰出的人是因為我們隨時清楚自己有明確具體的目標，而平庸的人則是因為他們從來沒有意識到自己的學習生活是否還有目標。3、觀念的力量從小培養的觀念影響一個人的一生，而且觀念是一種非常頑固的東西。所以樹立一種奮發向上的觀念等于給孩子一件最強大的武器。以為這是一種無堅不摧的力量，二胡學習過程中的獨特性將讓孩子形成一種觀念：只要我全力以赴的去做，我就一定能做到。4、習慣的力量習慣是一種讓你不需要思考就作出決定和立即采取行動的力量，一種讓你在不知不覺中就把學習和工作做好的力量，一種視困難和挫折為平常事的力量。成功是一種習慣，失敗也是一種習慣。習慣導致了我們的成功或失敗，習慣無孔不入，從日常起居作息到對待困難和挫折的態度等，無一不是習慣左右了我們的思維和言行，從而導致了不同的人生結局。好的習慣一旦養成，想不成功都難。鋼琴培訓最佳學鋼琴的年齡小孩的正常學習鋼琴的年齡在5歲左右開始，年齡太小，由于手指受力太輕，而經常要敲擊琴鍵的重力會對孩子的手指造成可能的損傷，還會影響孩子對鋼琴的學習興趣。如何選擇專業的鋼琴培訓機構1、剛學琴的孩子，一定要考慮孩子興趣的培養，而不是一開始就要求孩子練會多少首曲子，每天練習多少時間，所以一定要選擇一家鋼琴培訓機構有針對這個5-7歲剛學琴的孩子的課程經驗或者興趣引導。2、孩子和老師的磨合很重要。在孩子學習的一開始，多試幾個老師，然后穩定下來，是非常有必要的。3、培訓機構的硬件設施也是重要之一。鋼琴培訓的硬件設施包括教學的鋼琴，教學地點的裝修，是否考慮到隔音；是否考慮到裝修材料的環保；整個教學地點所處的地理位置是否安全，偏僻；培訓教室的房間是否過于窄小；培訓室內是否配有排風口，空調；遇到緊急狀況時是否能夠迅速撤退；等這些問題都是作為參考的重要因素。4、培訓機構的軟實力是否穩固，可靠，強大；軟實力包括：培訓的師資，都是專業院校本專業畢業，并且自身都過了鋼琴的高級別考試，還擁有至少5年以上的相關從業經驗，該機構每年的過級率，該機構是否有承辦或者參與承辦過哪些有影響力的賽事等。軟實力直接決定教學質量。5、培訓機構是否具有專業的職業素養。比如對教師上課遲到，早退，經常請假。是所屬培訓機構的全職教師，還是兼職教師？是否對學琴的小孩負責。是否有專門的人員分工。比如教師就只專心教學孩子鋼琴，其它事宜交給前臺負責，你有任何問題都可以找得到相關的人負責解決。教師對所有孩子是否能夠做到一視同仁。小提琴培訓學小提琴的最佳年齡從專業角度講，兒童三至六歲時最適合開始學習小提琴，因為這個時候小孩子的手比較軟，經過一段時間的練習可以具有少年和成年人不具備的靈活性和柔韌性。學小提琴的好處1、學小提琴能提高智商學小提琴必須接觸古典音樂。加利福利亞大學勞爾教授的實驗表明，古典音樂對學生智商的提高有明顯的影響。我國教育部“十五”規劃重點課題組研究發現：特定的古典音樂對培養孩子的學習能力有顯著效果。理學專家研究發現，接受過音樂訓練的孩子擁有更好的記憶力。因為拉小提琴時左右手動作要協調，手、眼、耳、腦同時調動起來，能開發左右腦的思維；拉琴過程中孩子的眼睛要不停地掃瞄樂譜，這對他們的觀察力、注意力也是很好的鍛煉。2、學小提琴能提高情商著名小提琴家盛中國說過一句話：“讓孩子學琴，主要為的不是造就小提琴家，而是造就人，音樂對人的性情有極大的陶冶作用，會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調和品位的人，一個富有同情心的人。”所以說，學小提琴最重要的是為孩子創造一個良性循環的開始，讓孩子愛藝術、愛生活、愛創造、使人格健全。演奏小提琴時，把理性的音符轉化為感性的聲音，是一種可感的情緒表達，能提高審美觀、陶冶情操、培養高貴的氣質。3、學小提琴能提高素質我國著名科學家、地質部長李四光先生，就是一位在小提琴領域很有造詣的行家。在中國的音樂史料記載他創作的《行路難》是中國發現的最早的由中國人創作的第一部小提琴樂曲；我國著名科學家、水稻專家袁隆平會拉小提琴；愛因斯坦會拉小提琴；他說：“這個世界可以由音樂的音符組成，也可以由數字的公式組成，音符和數字公式，才是真正完整的世界”。4、學小提琴能提高毅力學小提琴不是一件美差，需要付出努力。練琴時，下頜疼、手臂酸、手指痛，需要日復一日地堅持，這恰好是磨煉孩子耐心、毅力的過程；而當孩子克服困難取得了成績，既增強了自信，又提高了克服、戰勝下一個困難的勇氣。5、學小提琴能提高時間利用率也許你會面臨學業和練琴的時間沖突，但只要把握好分寸，有自制力和約束力，每天適當地練練琴，既可以讓你在緊張的學習壓力中得到放松，又能讓你更加緊湊地安排自己的時間，既提高了時間利用率，又可以使生活更加充實。學好小提琴這一技之長會伴隨你終身，不但是自己生活的調味劑，更可以感動你身邊的親朋好友，這種影響力是巨大的。戲劇表演孩子多大學戲劇表演好在美國，ted演講，脫口秀節目非常受關注。因為美國人非常重視對孩子口才的培養，孩子的閱讀能力和表達能力的強弱，會直接決定他們被哪所學校錄取。怎樣能把自己的優勢快速準確的直達人心，這是很重要的一項能力。這方面的培訓對孩子并沒有時間限制。哪怕是極為幼小的孩子，在臺上手舞足蹈咿咿呀呀，那也是最本真的表達。而表演，本身就是最純粹的表達。只要孩子對這個感興趣，什么時候開始都是最佳年齡。少兒戲劇教育對孩子有什么好處1、全方位發展孩子能力。少兒戲劇教育所涉及的藝術門類，包括舞蹈、表演、聲樂、口才，甚至美術，因此能在相同時間內，讓孩子接觸更多藝術門類的熏陶，在眾多藝術技能上獲得成長和提高，發展更為全面。2、素質提升。孩子在排練劇本當中，需要與其他小朋友相互配合，共同完成，在相互配合與協調的過程中，孩子會獲得共情能力、協調能力、組織能力，并發展寬容、樂觀、助人為樂等優點，為孩子將來的發展奠定堅實基礎。3、藝術教育回歸藝術。過去過于功利化的藝術教育受到了教育界專家的批評，越來越多的家長也趨向于單純地讓孩子接受藝術熏陶，而不可以去追求考證或考級，因而貼近藝術本源的少兒戲劇教育，也獲得了家長和孩子們的普遍歡迎。它寓教于樂的方式，能夠讓孩子沉浸于各種藝術門類的熏陶當中，感受藝術魅力，提升審美情趣，從小養成較高的審美觀。學手風琴孩子幾歲學手風琴合適孩子學手風琴最佳的年齡應該是進小學前一年，即5歲-6歲，但一定要用小琴，16BS的最好，這樣不會讓還子感覺負擔重，最重要的是琴大了會影響孩子骨骼的發育。孩子學習手風琴的好處1、輕松的學習，單一低音和固定和弦在節拍規則循環下，低音倍司可以輕松又快捷的學習。孩子可以看得見右手鍵盤，加上正確的教學，孩子學習手風琴一點都不難。2、教育，學術上的提高學習手風琴的孩子，會在學習中學會如何規劃他們的練習時間。他們會主動從自己的相關教育中去發掘這種技巧。研究顯示人們越早學習音樂，所取得的成績越好。3、自信任何時候，一個人如果取得某種新成績，他們的自信心會很自然的提升。4、提倡自我訓練與刺激這些特質是在學習和取得成績的過程中，并在老師的幫助下產生。5、解決問題可以彈奏音樂，孩子首先可以學習怎么在一個問題上集中注意力，然后在學習中是找到最佳的解決方法。6、音樂感知力如果一個人能夠理解音樂是怎樣構成的，那么他會比較容易感受音樂，欣賞音樂。7、注意力孩子的音樂才能有所進步，那他的注意力也相應提高。注意力提高了，并且自身的記憶力也隨之提高。8、協調能力演奏手風琴需要有一定的協調能力。不僅是演奏者的雙手，還包括演奏者在讀譜時，左臂對風箱的引導。做起來和聽起來一樣難，學生在第一節課就可以學著彈奏一首曲子。9、創造力手風琴是一樣難以置信，可做多種變通的樂器。孩子們不但可以演奏多數的音樂體裁，還可以進行極為精彩的即興創作。大提琴培訓學大提琴的最佳年齡大提琴也分兒童型號和成年人型號，但兒童要學大提琴至少要到7歲的樣子，因為人太小了手臂夠不到琴弦右手拉弓也困難。如何選擇大提琴培訓學校1、看大提琴學校資質大提琴學校需要具備相關資質，讓學習者有法律上的權益和保障。我們別一下子交了學習的錢，然后來上課發現人去樓空了。這樣的機構缺乏責任感。2、看大提琴課程理想的課程是基于有認可度的大提琴標準體系研發的，孩子不能學了兩年后就不知道學什么了，也不知道學得怎么樣。3、看師資力量大提琴學校有全職教師隊伍，教師的學歷和經驗背景符合標準。學校要建立教師上崗、教學過程的支持和監控以及教師評估的完整教學質控體系。4、看學校的環境學校的教室、設施以及周邊環境是否安全，是否有比較適合孩子學習，校區學習氛圍是否濃厚，這些也是我們要考慮的因素。5、看大提琴品牌學校的品牌、辦學理念、歷史和文化等元素決定了其品牌的含金量。品牌有五種類型:一種是橫空出世型，沒頭沒尾；二種是半路出家型，機構在非大提琴教育領域做得好，想嘗試新的業務；三種是副業發展型，機構其他的培訓業務做得好，想拓展業務鏈；四種是實力漸進型，從小到大專注投入，穩步發展。不同類型有不同的辦學理念，要選擇專業的。古琴培訓多大學古琴合適建議孩子從8周歲以后再開始學。孩子學琴最重要的是他自己對琴有濃厚的興趣，所以在這之前不妨多讓孩子接觸樂器，培養興趣。如何選擇好的古琴培訓學校首先要有一定的學習氛圍，不要求你的裝修是多么的優雅，古色古香，只要求你有一個足夠安靜質樸的環境，可以讓真心喜歡古琴的學員靜下心來安安靜靜的學習古琴。第二，要有好的師資力量，作為專門做古琴培訓的沒有好的師資力量，一切都是白搭，因為老師就是培訓機構的根本，如果你沒有好老師又怎么會有好學生呢？首先老師要有足夠的能力要彈得好，其次老師要足夠識人教的好，關于老師的要求前面已經說過，就不再贅述了。最后要看看古琴培訓機構的價格合不合理，要看價格合不合理首先要看的就是這行業整體的一個價格走向，對高中低級的古琴培訓機構的價格范圍有一個基本的掌握，其次就是根據自己所選的古琴培訓機構的口碑判斷其等級，然后再對應其價格看看合不合理。琵琶培訓學琵琶的最佳年齡一般兒童九歲左右，成人也可以學習按理來說，五歲半開始學，手指韌性的開發，對音樂從小的灌輸，培養所謂童子功，應該說不錯的年齡，可是事實證明很多五歲半的孩子上課最多堅持二十分鐘，有的就開始講條件，有的甚至大哭大鬧，需要通過一些小手段哄騙著才能將課上完，并且進度很慢，但也有例外。九歲后的孩子好很多，有一部分的學生都是自己選擇的琵琶，雖然很多都是因為抱著琵琶好看而來，但最起碼是有了想法來的，這時上課就不費勁，當然也有家長強迫而學的，強迫學習的孩子，雖有不情愿，但這個年齡段都懂得了上課認真聽講，并且琵琶課堂時互動的，學生在不斷練習和模仿中學習，很多孩子也會慢慢喜歡上琵琶。如何選擇少兒琵琶藝術培訓機構1、師資是最核心的問題為孩子挑選培訓機構，師資是首先也是最需要考慮的問題。正規機構最大的優勢還是師資。一方面，充足的師資儲備可以讓孩子在各個學習階段都能有對應的老師，個別情況下，如孩子不能適應某個老師時，調換其他合適的老師也十分方便。2、環境決定習慣，習慣成就未來好的藝術培訓機構通常比較講究良好的藝術氛圍。在藝術氣息濃厚的環境下學習的孩子，其學習熱情、氣質、修養等多個方面都會有顯著的提升。營造良好的藝術氛圍，也可作為一家培訓機構是否“合格”的判斷標準。3、有多的舞臺，就有多大的夢想登臺演出和參加比賽，對孩子來說是很好地鍛煉機會。孩子參與就會為了提高成績和演出效果積極準備，隨著參與次數的不斷增加，孩子也會慢慢養成做事積極主動的性格。經常登臺演出和參加比賽對培養孩子的競爭意識也大有裨益。以上就是小編的分享，希望可以幫助到大家。
《兒童聲樂啟蒙課》百度網盤免費下載鏈接: https://pan.baidu.com/s/1IyeJ6emqQh7udHdVyPC-cw提取碼: pbyf 聲樂的概念 — 亦稱藝術歌唱。是運用藝術化的語言（圓歌夢）與科學化的歌喉（藝術嗓音）相結合，塑造出鮮明生動，悅耳動聽的聽覺形象—歌聲，來表現語意高度凝煉的歌詞（詩或詞）以及典型化，情感化的旋律音調來（好學歌）學聲樂,借以抒發思想感情并進行二度創作的一門音樂表演藝術。簡言之，聲樂—是用人聲唱出的帶有語言的音樂。