成人聲樂培訓有必要么
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2024-02-03 00:04:18
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專業人員一對一解答
完全可以的，唱歌是不分年齡的，只是需要看你自己的年齡階段和學后用途。如果你只是學著玩，可以居家附近找一個培訓機構，當然這里面的教師肯定魚龍混雜，需要自行鑒別，最重要的就是看看教師的履歷，至少要專業院校畢業，并且看看他的畢業時間，因為畢業時間可以看出這位老師的教學經驗，如果剛畢業不久建議慎重，嗓子是自己的！如果你是想走專業路子，建議進專業院校或找具備一定知名度的演唱工作室。如果還是學生可以考取專業院校，如果已經進入非專業院校或已經進入社會，就找知名演唱工作室。比如牛班工作室、劉彪音樂工作室......這些工作室學費都不低，不過這里我還是推薦后者，因為牛班還是有外聘的教師，而劉彪音樂工作室就劉彪老師自行教學，但收學要求比較高，并且有人數限制，所以還要看你自己的運氣和基本條件了。
成人聲樂培訓是有必要的。以下是一些原因：1. 提升歌唱技巧：成人聲樂培訓可以幫助學員學習正確的歌唱技巧，包括正確的發音、氣息控制、節奏感等。這些技巧的掌握能夠讓學員的歌唱更加準確、流暢和有力。2. 擴展音域和音色：聲樂培訓可以幫助學員擴展自己的音域和音色。通過訓練，學員可以逐漸唱出更高或更低的音符，同時也能夠改變自己的音色，讓歌唱更加多樣化和有個性。3. 增強音樂表現力：聲樂培訓可以提升學員的音樂表現力。學員通過培訓可以學會如何用聲音傳達情感和表達意境，讓聽眾更好地理解和感受到歌曲的內涵。4. 增加自信心：通過聲樂培訓，學員可以逐漸提高自己的歌唱水平，這對于提升自信心非常有幫助。在正規培訓中獲得的認可和進步的成果能夠讓學員更加自信地展示自己的才藝。5. 享受樂趣和放松壓力：學習聲樂不僅可以提升技巧，還可以給人帶來樂趣和放松。唱歌可以成為一種減壓的方式，幫助人們釋放壓力，放松心情。成人聲樂培訓有助于提升技巧、發展個人音樂表現力，同時也可以帶來樂趣和放松。無論是對于專業歌手還是對于愛好唱歌的人來說，聲樂培訓都是有必要的。
成人聲樂培訓是值得的。以下是詳細的回答：1. 提升音樂素養和技巧：聲樂培訓可以幫助成人學習正確的唱歌技巧，包括正確的呼吸、咬字、發音和音域的掌握。培訓還可以提升音樂素養，讓成人更好地理解音樂的結構、表達和情感。2. 增強自信心：學習唱歌可以增強成人的自信心。通過掌握正確的唱歌技巧和演唱曲目，成人可以增強對自己聲音的自信，并在表演時展現出自己的才華和個性。3. 放松身心：唱歌是一種放松身心的活動。成人通過參與聲樂培訓可以舒緩壓力，減輕焦慮和緊張情緒，幫助他們找到內心的平靜和放松。4. 豐富業余生活：聲樂培訓可以為成人提供一種有趣的業余活動。通過學習唱歌，他們可以與其他有相同愛好的人交流，參與音樂演出或合唱團，豐富自己的業余生活。5. 改善說話和溝通能力：聲樂培訓可以改善成人的說話和溝通能力。通過練習唱歌，他們可以提高聲音的音質、音量和語調，從而更好地與他人交流和表達自己。6. 增加文化知識：通過聲樂培訓，成人可以學習不同類型的音樂，了解各種音樂風格的歷史和文化背景。這可以幫助他們更好地欣賞音樂，增加對不同文化的了解和尊重。成人聲樂培訓有許多好處，包括提升音樂技巧和素養、增強自信心、放松身心、豐富業余生活、改善說話和溝通能力，以及增加文化知識。無論是出于個人興趣還是追求專業水平，都值得成人參與聲樂培訓。
1、學習樂理。通常包括相對簡單的基礎理論，如讀譜、音程、和弦、節奏、節拍等。樂理主要包括音的高低、音的強弱、音的長短和音色，其中以音的高低和長短最為重要，音的高低決定于物體在一定時間的振動次數（頻率）。音色是指音的感覺特性，是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現手段。音的高低、強弱、長短、音色在音樂表現中非常重要。2、學習視唱練耳。通常包括聽覺訓練、聽寫和視唱三部分，學習步驟可以分為音階練習、音程的模唱與構唱、和弦連接練習、二聲部的視唱練習等。視唱練耳能夠發展音樂聽覺，增強音樂記憶力，培養正確的音準和節奏感，獲得熟練的讀譜技能及豐富的音樂語匯。3、學習和聲。和聲是兩個或兩個以上不同的音按一定的法則同時發聲而構成的音響組合，包含了和弦與和聲進行。和弦是和聲的基本素材，由3個或3個以上不同的音，根據三度疊置或其他方法同時結合構成。和聲進行是指各和弦的先后連接。和聲有構成分句、分樂段和終止樂曲的作用，有明顯的濃、淡、厚、薄的色彩作用。4、學習曲式。曲式是樂曲的結構形式，在發展的過程中形成了各種段落，在這些段落所形成的規律性中，可以找出的具有共性的格式便是曲式。一首樂曲僅由一個樂段構成的稱“一部曲式”，一般由兩個各有四小節（或八小節）的樂句組成的'樂段'（專稱為'方整性的樂段'）在器樂曲中最為常見。5、學習復調。復調是兩段或兩段以上同時進行、相關但又有區別的聲部所組成。這些聲部各自獨立，但又和諧地統一為一個整體，彼此形成和聲關系，以對位法為主要創作技法，同一旋律隔開一定時間的先后模仿稱為模仿復調，不同旋律的同時結合叫做對比復調。 復調音樂的體裁有卡農、創意曲、賦格、經文歌、復調尚松、坎佐納等。6、學習演唱。正確的演唱方式是身體自然直立，保持自然放松，頭部保持于眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩臂自然垂落，兩肩略下后一點，小腹收縮，兩腳一前一后稍分開，重量落在雙腳上，面部，眼神要自然生動，嘴巴應當張得開，放得松，切記緊咬牙關，歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和后背、腰部連成一線。演唱時可根據歌曲的內在情感賦予適當的動作，動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。7、學習配器。配器是給一段旋律配上各種樂器，使之形成多聲部的音樂。在分配樂器之前一般“主要聲部”或“結構因素”就已經基本確立（注意措辭，是“基本確立”）。配器是作曲法的組成部分之一，需要學習的內容要點為各類樂器性能極其演奏法、樂曲原音響統一效果、各類樂器的音色對比與配合效果，配器還常用于現成樂曲配器，如將鋼琴曲、重奏曲等改編為的管弦樂曲。8、學習作曲。作曲是創作音樂的行為，或音樂的創作過程，需要運用基本樂理、復調、和聲學、配器法、曲式結構的技術理論體系來表達創作者音樂思想的方法。曲式有很多種，無論是古典的還是現代的創新之作，都會包含對比、變奏、重復三個原則，音樂的進行、沖突和情緒的改變都來自于對比，如弦樂與木管、強與弱、快與慢、大調與小調等；變奏手法是將一個音樂材料在保留某些特征的情況下進行變化，比較簡單的變奏是基本保持主題的旋律輪廓、節奏型甚至和聲，只是添加一些小小的裝飾；重復是指音樂材料的再次出現，為了讓聽者對音樂素材留下深刻印象，重復或者帶有變化的重復就是必須的手段。
如何為孩子選擇專業的音樂培訓機構，下面讓小編帶大家了解一下吧：聲樂培訓如何選擇專業的聲樂培訓機構1、選擇正規的聲樂培訓班。現在的培訓學校越來越多了，所以培訓班之間的競爭力也是非常大，有些培訓班并非大家想的那么理想，這樣的培訓班切記不能選擇，可能會影響到孩子的學習情況。一定要選擇正規的培訓班，家長可以了解一下培訓班的資質證明是不是真實的可靠的，是不是齊全的，從而判斷該學校的大概情況怎么樣。2、了解學校的教學環境。孩子的學習情況如何有一部分原因是和學校的學習氛圍有關系的，好的學習氛圍可以讓孩子把更好的精力投入到學習中去。所以家長應該為孩子選擇一個好的學習氛圍。3、選擇專業的老師。只有好的老師才能夠教育出好的學生，更何況是專業的學習。試聽課程很重要，從試聽課程中可以了解老師的教學能力怎么樣，老師對學生的態度如何等等。孩子多大學聲樂好七歲至十一歲是童聲的中期階段，也是童聲發育最穩定的時期，可以說是童聲最好的階段，兒童從七歲開始就可以學習聲樂了。孩子越小，他們運用自己的嗓音成分越多，只會用自己的嗓音一直唱到無法唱到的高度，他們不懂得利用混聲唱法進行歌唱。現在國外的很多聲樂教育家提出了兒童美聲的概念，它要求孩子們用帶有頭腔共鳴的假聲來歌唱。這對于孩子們的嗓音保護，對孩子們將來的藝術成長是極其重要的。經過這種訓練的孩子的嗓音柔美，有穿透力，聲音的表現力強。嗓音不易疲勞，對于處于變聲期的孩子，尤為重要。國外唱詩班對于孩子的聲音訓練就是采用這種方法，這樣的聲音訓練是非常有助于將來的聲音發展，有很多知名的歌唱家從小就是出身于唱詩班。同時七歲開始上學的孩子理解能力逐漸增強，能夠學習一些聲樂技巧，并且基本上能對歌唱器官進行控制，對聲音有一定的辨別力，對歌曲也有一定的理解能力和表現力，所以從七歲起開始學習聲樂是合適的。古箏培訓什么時候學古箏比較合適對培養對象的年齡選擇是學習樂器演奏極為重要的，根據心理學和教育學的論述，四歲前的幼兒由于其沖動不能自制，注意力不集中，固此不宜培養。選拔學彈古箏的幼兒年齡，以5～6歲為好，這個年齡的幼兒一般自制力、注意力、記憶力、模仿力和求知欲望有明顯的發展，特別是他們具有一定的理解能力。如何選擇專業的古箏培訓機構1、培訓機構的性質和業務范圍如果古箏也有、鋼琴也有、琵琶也有，那就是個大雜燴式的培訓機構。能夠做好一個專業的培訓，都需要投入很多精力和時間，何況是大雜燴呢，看似強大的陣營，其實每項培訓都不夠專業。2、古箏培訓的師資水平如果只是一兩個老師開的培訓班，或者偌大一個琴行就只有2、3個古箏老師，而且水平還一般，可想而知，這樣的機構，能教出怎樣的學生。古箏師資水平，既要看古箏老師數量，也要看古箏老師的級別和水平，更要看他們帶的學生的成就。3、看琴房很多培訓機構，都是一個琴房一臺琴，老師和學生共用一臺低檔的教學琴。連較基礎的，老師和學生人手一臺琴的教學設施都達不到，這樣的培訓機構難道也叫正規或專業。4、看舉辦的活動一個機構是否有活力，除了生源旺盛、口碑要好，而且要經常舉辦一些有品質的活動。一年一次的大型音樂會是必須的，經常舉辦一些講座和演奏交流會，能夠促進學生們古箏水平的提高。二胡培訓學二胡的最佳年齡大多數國內外的弓弦樂器演奏家們，都是從4~8歲開始接觸樂器。這個年齡段中，兒童手指的機能已逐漸進入發育時期，在這個時候進行科學有效的鍛煉會有益孩子一生的演奏。而另一方面，兒童大腦的學習能力也進入了一生中最重要的發育期，孩子的記憶力、模仿力、想象力都將出現人生中第一次重要飛躍，這時候進行二胡學習，或類似的其他技能學習都會讓其收獲最佳效果。學二胡的好處1、訓練專注力二胡演奏需要眼、耳、手、腦、身共同參與，從而達到身心一致的境界，這種特性能令孩子在練習中不知不覺地養成專注的習慣，尤其是新曲子的練習，能充分調動孩子與生俱來的好勝心和好奇心以及自我挑戰的意識。2、培養努力實現目標的意識學習二胡將教會孩子從一開始就要做個有目標的人，用目標來激勵練琴、檢驗練琴的效果，對比自身的進步和變化，從而明白優秀和平庸的差距，并將這種目標明確的推廣到我們的學習和生活中去。因為我們明白：杰出的人是因為我們隨時清楚自己有明確具體的目標，而平庸的人則是因為他們從來沒有意識到自己的學習生活是否還有目標。3、觀念的力量從小培養的觀念影響一個人的一生，而且觀念是一種非常頑固的東西。所以樹立一種奮發向上的觀念等于給孩子一件最強大的武器。以為這是一種無堅不摧的力量，二胡學習過程中的獨特性將讓孩子形成一種觀念：只要我全力以赴的去做，我就一定能做到。4、習慣的力量習慣是一種讓你不需要思考就作出決定和立即采取行動的力量，一種讓你在不知不覺中就把學習和工作做好的力量，一種視困難和挫折為平常事的力量。成功是一種習慣，失敗也是一種習慣。習慣導致了我們的成功或失敗，習慣無孔不入，從日常起居作息到對待困難和挫折的態度等，無一不是習慣左右了我們的思維和言行，從而導致了不同的人生結局。好的習慣一旦養成，想不成功都難。鋼琴培訓最佳學鋼琴的年齡小孩的正常學習鋼琴的年齡在5歲左右開始，年齡太小，由于手指受力太輕，而經常要敲擊琴鍵的重力會對孩子的手指造成可能的損傷，還會影響孩子對鋼琴的學習興趣。如何選擇專業的鋼琴培訓機構1、剛學琴的孩子，一定要考慮孩子興趣的培養，而不是一開始就要求孩子練會多少首曲子，每天練習多少時間，所以一定要選擇一家鋼琴培訓機構有針對這個5-7歲剛學琴的孩子的課程經驗或者興趣引導。2、孩子和老師的磨合很重要。在孩子學習的一開始，多試幾個老師，然后穩定下來，是非常有必要的。3、培訓機構的硬件設施也是重要之一。鋼琴培訓的硬件設施包括教學的鋼琴，教學地點的裝修，是否考慮到隔音；是否考慮到裝修材料的環保；整個教學地點所處的地理位置是否安全，偏僻；培訓教室的房間是否過于窄小；培訓室內是否配有排風口，空調；遇到緊急狀況時是否能夠迅速撤退；等這些問題都是作為參考的重要因素。4、培訓機構的軟實力是否穩固，可靠，強大；軟實力包括：培訓的師資，都是專業院校本專業畢業，并且自身都過了鋼琴的高級別考試，還擁有至少5年以上的相關從業經驗，該機構每年的過級率，該機構是否有承辦或者參與承辦過哪些有影響力的賽事等。軟實力直接決定教學質量。5、培訓機構是否具有專業的職業素養。比如對教師上課遲到，早退，經常請假。是所屬培訓機構的全職教師，還是兼職教師？是否對學琴的小孩負責。是否有專門的人員分工。比如教師就只專心教學孩子鋼琴，其它事宜交給前臺負責，你有任何問題都可以找得到相關的人負責解決。教師對所有孩子是否能夠做到一視同仁。小提琴培訓學小提琴的最佳年齡從專業角度講，兒童三至六歲時最適合開始學習小提琴，因為這個時候小孩子的手比較軟，經過一段時間的練習可以具有少年和成年人不具備的靈活性和柔韌性。學小提琴的好處1、學小提琴能提高智商學小提琴必須接觸古典音樂。加利福利亞大學勞爾教授的實驗表明，古典音樂對學生智商的提高有明顯的影響。我國教育部“十五”規劃重點課題組研究發現：特定的古典音樂對培養孩子的學習能力有顯著效果。理學專家研究發現，接受過音樂訓練的孩子擁有更好的記憶力。因為拉小提琴時左右手動作要協調，手、眼、耳、腦同時調動起來，能開發左右腦的思維；拉琴過程中孩子的眼睛要不停地掃瞄樂譜，這對他們的觀察力、注意力也是很好的鍛煉。2、學小提琴能提高情商著名小提琴家盛中國說過一句話：“讓孩子學琴，主要為的不是造就小提琴家，而是造就人，音樂對人的性情有極大的陶冶作用，會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調和品位的人，一個富有同情心的人。”所以說，學小提琴最重要的是為孩子創造一個良性循環的開始，讓孩子愛藝術、愛生活、愛創造、使人格健全。演奏小提琴時，把理性的音符轉化為感性的聲音，是一種可感的情緒表達，能提高審美觀、陶冶情操、培養高貴的氣質。3、學小提琴能提高素質我國著名科學家、地質部長李四光先生，就是一位在小提琴領域很有造詣的行家。在中國的音樂史料記載他創作的《行路難》是中國發現的最早的由中國人創作的第一部小提琴樂曲；我國著名科學家、水稻專家袁隆平會拉小提琴；愛因斯坦會拉小提琴；他說：“這個世界可以由音樂的音符組成，也可以由數字的公式組成，音符和數字公式，才是真正完整的世界”。4、學小提琴能提高毅力學小提琴不是一件美差，需要付出努力。練琴時，下頜疼、手臂酸、手指痛，需要日復一日地堅持，這恰好是磨煉孩子耐心、毅力的過程；而當孩子克服困難取得了成績，既增強了自信，又提高了克服、戰勝下一個困難的勇氣。5、學小提琴能提高時間利用率也許你會面臨學業和練琴的時間沖突，但只要把握好分寸，有自制力和約束力，每天適當地練練琴，既可以讓你在緊張的學習壓力中得到放松，又能讓你更加緊湊地安排自己的時間，既提高了時間利用率，又可以使生活更加充實。學好小提琴這一技之長會伴隨你終身，不但是自己生活的調味劑，更可以感動你身邊的親朋好友，這種影響力是巨大的。戲劇表演孩子多大學戲劇表演好在美國，ted演講，脫口秀節目非常受關注。因為美國人非常重視對孩子口才的培養，孩子的閱讀能力和表達能力的強弱，會直接決定他們被哪所學校錄取。怎樣能把自己的優勢快速準確的直達人心，這是很重要的一項能力。這方面的培訓對孩子并沒有時間限制。哪怕是極為幼小的孩子，在臺上手舞足蹈咿咿呀呀，那也是最本真的表達。而表演，本身就是最純粹的表達。只要孩子對這個感興趣，什么時候開始都是最佳年齡。少兒戲劇教育對孩子有什么好處1、全方位發展孩子能力。少兒戲劇教育所涉及的藝術門類，包括舞蹈、表演、聲樂、口才，甚至美術，因此能在相同時間內，讓孩子接觸更多藝術門類的熏陶，在眾多藝術技能上獲得成長和提高，發展更為全面。2、素質提升。孩子在排練劇本當中，需要與其他小朋友相互配合，共同完成，在相互配合與協調的過程中，孩子會獲得共情能力、協調能力、組織能力，并發展寬容、樂觀、助人為樂等優點，為孩子將來的發展奠定堅實基礎。3、藝術教育回歸藝術。過去過于功利化的藝術教育受到了教育界專家的批評，越來越多的家長也趨向于單純地讓孩子接受藝術熏陶，而不可以去追求考證或考級，因而貼近藝術本源的少兒戲劇教育，也獲得了家長和孩子們的普遍歡迎。它寓教于樂的方式，能夠讓孩子沉浸于各種藝術門類的熏陶當中，感受藝術魅力，提升審美情趣，從小養成較高的審美觀。學手風琴孩子幾歲學手風琴合適孩子學手風琴最佳的年齡應該是進小學前一年，即5歲-6歲，但一定要用小琴，16BS的最好，這樣不會讓還子感覺負擔重，最重要的是琴大了會影響孩子骨骼的發育。孩子學習手風琴的好處1、輕松的學習，單一低音和固定和弦在節拍規則循環下，低音倍司可以輕松又快捷的學習。孩子可以看得見右手鍵盤，加上正確的教學，孩子學習手風琴一點都不難。2、教育，學術上的提高學習手風琴的孩子，會在學習中學會如何規劃他們的練習時間。他們會主動從自己的相關教育中去發掘這種技巧。研究顯示人們越早學習音樂，所取得的成績越好。3、自信任何時候，一個人如果取得某種新成績，他們的自信心會很自然的提升。4、提倡自我訓練與刺激這些特質是在學習和取得成績的過程中，并在老師的幫助下產生。5、解決問題可以彈奏音樂，孩子首先可以學習怎么在一個問題上集中注意力，然后在學習中是找到最佳的解決方法。6、音樂感知力如果一個人能夠理解音樂是怎樣構成的，那么他會比較容易感受音樂，欣賞音樂。7、注意力孩子的音樂才能有所進步，那他的注意力也相應提高。注意力提高了，并且自身的記憶力也隨之提高。8、協調能力演奏手風琴需要有一定的協調能力。不僅是演奏者的雙手，還包括演奏者在讀譜時，左臂對風箱的引導。做起來和聽起來一樣難，學生在第一節課就可以學著彈奏一首曲子。9、創造力手風琴是一樣難以置信，可做多種變通的樂器。孩子們不但可以演奏多數的音樂體裁，還可以進行極為精彩的即興創作。大提琴培訓學大提琴的最佳年齡大提琴也分兒童型號和成年人型號，但兒童要學大提琴至少要到7歲的樣子，因為人太小了手臂夠不到琴弦右手拉弓也困難。如何選擇大提琴培訓學校1、看大提琴學校資質大提琴學校需要具備相關資質，讓學習者有法律上的權益和保障。我們別一下子交了學習的錢，然后來上課發現人去樓空了。這樣的機構缺乏責任感。2、看大提琴課程理想的課程是基于有認可度的大提琴標準體系研發的，孩子不能學了兩年后就不知道學什么了，也不知道學得怎么樣。3、看師資力量大提琴學校有全職教師隊伍，教師的學歷和經驗背景符合標準。學校要建立教師上崗、教學過程的支持和監控以及教師評估的完整教學質控體系。4、看學校的環境學校的教室、設施以及周邊環境是否安全，是否有比較適合孩子學習，校區學習氛圍是否濃厚，這些也是我們要考慮的因素。5、看大提琴品牌學校的品牌、辦學理念、歷史和文化等元素決定了其品牌的含金量。品牌有五種類型:一種是橫空出世型，沒頭沒尾；二種是半路出家型，機構在非大提琴教育領域做得好，想嘗試新的業務；三種是副業發展型，機構其他的培訓業務做得好，想拓展業務鏈；四種是實力漸進型，從小到大專注投入，穩步發展。不同類型有不同的辦學理念，要選擇專業的。古琴培訓多大學古琴合適建議孩子從8周歲以后再開始學。孩子學琴最重要的是他自己對琴有濃厚的興趣，所以在這之前不妨多讓孩子接觸樂器，培養興趣。如何選擇好的古琴培訓學校首先要有一定的學習氛圍，不要求你的裝修是多么的優雅，古色古香，只要求你有一個足夠安靜質樸的環境，可以讓真心喜歡古琴的學員靜下心來安安靜靜的學習古琴。第二，要有好的師資力量，作為專門做古琴培訓的沒有好的師資力量，一切都是白搭，因為老師就是培訓機構的根本，如果你沒有好老師又怎么會有好學生呢？首先老師要有足夠的能力要彈得好，其次老師要足夠識人教的好，關于老師的要求前面已經說過，就不再贅述了。最后要看看古琴培訓機構的價格合不合理，要看價格合不合理首先要看的就是這行業整體的一個價格走向，對高中低級的古琴培訓機構的價格范圍有一個基本的掌握，其次就是根據自己所選的古琴培訓機構的口碑判斷其等級，然后再對應其價格看看合不合理。琵琶培訓學琵琶的最佳年齡一般兒童九歲左右，成人也可以學習按理來說，五歲半開始學，手指韌性的開發，對音樂從小的灌輸，培養所謂童子功，應該說不錯的年齡，可是事實證明很多五歲半的孩子上課最多堅持二十分鐘，有的就開始講條件，有的甚至大哭大鬧，需要通過一些小手段哄騙著才能將課上完，并且進度很慢，但也有例外。九歲后的孩子好很多，有一部分的學生都是自己選擇的琵琶，雖然很多都是因為抱著琵琶好看而來，但最起碼是有了想法來的，這時上課就不費勁，當然也有家長強迫而學的，強迫學習的孩子，雖有不情愿，但這個年齡段都懂得了上課認真聽講，并且琵琶課堂時互動的，學生在不斷練習和模仿中學習，很多孩子也會慢慢喜歡上琵琶。如何選擇少兒琵琶藝術培訓機構1、師資是最核心的問題為孩子挑選培訓機構，師資是首先也是最需要考慮的問題。正規機構最大的優勢還是師資。一方面，充足的師資儲備可以讓孩子在各個學習階段都能有對應的老師，個別情況下，如孩子不能適應某個老師時，調換其他合適的老師也十分方便。2、環境決定習慣，習慣成就未來好的藝術培訓機構通常比較講究良好的藝術氛圍。在藝術氣息濃厚的環境下學習的孩子，其學習熱情、氣質、修養等多個方面都會有顯著的提升。營造良好的藝術氛圍，也可作為一家培訓機構是否“合格”的判斷標準。3、有多的舞臺，就有多大的夢想登臺演出和參加比賽，對孩子來說是很好地鍛煉機會。孩子參與就會為了提高成績和演出效果積極準備，隨著參與次數的不斷增加，孩子也會慢慢養成做事積極主動的性格。經常登臺演出和參加比賽對培養孩子的競爭意識也大有裨益。以上就是小編的分享，希望可以幫助到大家。
樓主好聲樂有天賦的話半年就可以練成，有的人3——5年的學習，其實是沒有必要的一般的1——2年就可以了，有的半年集訓一下就能速成聲樂不像鋼琴那樣，要童子功才行。樓主還有什么不懂的可以再來問我、、呵呵
需要的。考級內容:一、各聲部要按照歌曲的原調演唱。二、、美聲唱法的考生，從指定曲目中選唱中外歌曲各一首，也可以選唱兩首中 國歌曲。三、每位考生必須選唱指定曲目中的一首。四、視唱部分暫不列如考級內容。擴展資料：分組及等級1、考試分為美聲、民族、通俗、少兒及老年五個組。報考者根據自己的特長、能力及年齡報考相應的組別。少兒組的年齡6至16周歲（如變聲，可適當提前報考成人組別），老年組的年齡在55周歲以上。其余各組在16周歲以上。2、根據規定曲目的難易程度，由易及難分別設置1至9級及演唱藝術級(老年組不設演唱藝術級)。報考每年考級分春、秋兩季，秋考只對沒參加春考或考試沒通過及春考聲樂成績70分（包括70分）以上者開放。根據循序漸進的原則及少兒的生理特點，少兒報考者須憑原有證書申報更高一級，不能跳級（連續兩次獲得優秀者除外）。各組別報考演唱藝術級都須持有9級證書。參考資料：聲樂_百度百科