新課程下的美術教學更多的是關注學生的學習狀態,學習過程,檢驗美術教學的重要標準,也就是學生在美術課堂中的學習是否有收獲。這就需要我們美術老師在基礎美術教育的領域里,了解、認識并改進美術教學,從學生的發展角度出發,運用新的教學理念創設有效的學習過程,通過和諧的方式和行為,促進學生的情感、智慧及創造力的發展。
一、提供“玩”的機會,讓學生在玩耍中體驗
二、提供“做”的機會,讓學生在操作中體驗
學習是需要體驗的,因為我們的目的不僅是要讓學生接受更多的知識,更重要的是通過知識的學習獲得終身學習的能力。嚴格的說,能力并不是教會的,而是讓學生在學習活動中通過接受、體驗、感悟、類化、遷移而逐步形成的。
三、提供“感”的機會,讓學生在聯想中體驗
“感知能力是人類生存和發展的基本能力,每個人情感的生成,智慧的發展,都是建立在基本的感知能力的基礎上。”在課程改革新的教育理念指導下,教師的作用是給學生創造充分的自主學習的條件,引導學生學習。
四、提供“評”的機會,讓學生在交流中體驗
學生自評和互評是學習評價的一個重要組成內容。把評價學生的權力由教師轉向學生,學生由被動評價者轉向主動參與者,從而調動學生學習的積極性和主動性。在美術教學中,經常創設與教學內容相關的“評”的機會,讓學生樂于參與、善于交流,同時在評的過程中,教師要尊重他們的評定,給予他們充分的肯定,學生對自己才會充滿自信,對以后的美術興趣才會日益提高。
美術課絕不是為了完成教學任務,而是要在有限的課堂時間里通過有效的教學手段,讓學生學會用藝術思維的方式認識世界,學習藝術表現和交流的方法,提高美術素養。美術教育改革還任重道遠,為了下一代,為了社會的進步和需要,作為新時代的教師會為之不懈的去努力,去探索,傳統教學模式也將隨著時間的推移被新穎的、有效的教學方法所代替。
怎樣打造美術高效課堂?永遠是一個無止境的探索過程,也是一名美術教師窮其一生需要學習的過程。有許多教師在實施新課改時有一些困惑,美術課堂上學生體驗的達成,需要探究性教學。有教師會說,探究性教學效率低,讓學生在美術課堂上自行探究表現方法,而有的學生聰明、有的學生遲鈍,探究半天,下課時間到了,也沒有完成作業,還不如沿襲了傳統的方式,把結論告訴他們,讓他們按照這個結論走,有充裕的時間作業效果會更好。如何在新課程理念指導下打造高效課堂?是一個新的課題。這就需要我們美術老師在基礎美術教育的領域里,了解、認識并改進美術教學,從學生的發展角度出發,運用新的教學理念創設有效的學習過程,通過和諧的方式和行為,促進學生的情感、智慧及創造力的發展。我有以下觀點:
一、提供“玩”的機會,讓學生在玩耍中體驗愛玩是兒童的天性,是他們的興趣所在,心理學研究結果表明:促進人們素質個性發展的最主要途徑是人們的實踐活動,而“玩”正是兒童這一年齡階段特有的實踐活動形式。比如《手形的聯想》的一課,通過游戲的方式,在投影下隨意地擺出各種各樣的手形,此時的學生一定會隨著教師一塊擺出各種造型,并說出自己的思路。這一環節的設計,有效地將簡單的手形概括地與實物聯系起來,摹仿的難度由淺入深,孩子們從直覺用手摹仿剪刀這一簡單的動作,到有意識地思考、摹仿更復雜的不太熟悉的實物,體現了學生思維的真實路徑與發展過程。學生很感興趣,思維在抽象的手形與具體的實物之間游刃有余。相互觀摩、表演,快樂無比,在愉悅、興奮中完成了學習目標。二、提供“做”的機會,讓學生在操作中體驗學習是需要體驗的,因為我們的目的不僅是要讓學生接受更多的知識,更重要的是通過知識的學習獲得終身i學習的能力。嚴格的說,能力并不是教會的,而是讓學生在學習活動中通過接受、體驗、感悟、類化、遷移而逐步形成的。心理學家皮亞杰認為:“智慧的鮮花是開放在手指尖上的。”這道出了動手體驗的重要性。所以在教學中,我盡可能多的讓學生積極動手操作體驗。如在“讓我的飛機飛上藍天”一課,我讓學生仔細觀察各種飛機的造型及制作圖,引導學生在自我探索的活動中找出每架飛機的制作方法,用什么材料制作?學生相互探究,怎樣才能制作一個漂亮的飛機?發掘創造的靈感。三、提供“感”的機會,讓學生在聯想中體驗 “感知能力是人類生存和發展的基本能力,每個人情感的生成,智慧的發展,都是建立在基本的感知能力的基礎上。”在課程改革新的教育理念指導下,教師的作用是給學生創造充分的自主學習的條件,引導學生學習。對于低年級的兒童來說,強調體驗,豐富感受,鼓勵他們大膽、自由地表達所見所聞、所感所想,比教會了他們畫某某物體的方法獲益更多,影響也更深遠。如低年級的色彩教學,過去只注重學生所畫的畫色彩是否均勻,學生畫久了,就沒有興趣。這學期我嘗試根據油畫棒的特點,教學生如何巧用油畫棒畫出調和、漸變、有立體感、有層次感的畫面,學生大膽體驗,大膽嘗試,不斷豐富對色彩的感受,用彩筆繪出一幅幅富有童真、充滿幻想的色彩畫。四、提供“評”的機會,讓學生在交流中體驗學生自評和互評是學習評價的一個重要組成內容。把評價學生的權力由教師轉向學生,學生由被動評價者轉向主動參與者,從而調動學生學習的積極性和主動性。在美術教學中,經常創設與教學內容相關的“評”的機會,讓學生樂于參與、善于交流,兒童的童心就會不自覺地流露出來,學生的學習興趣就會提高。同時在評的過程中,教師要尊重他們的評定,給予他們充分的肯定,學生對自己才會充滿自信,對以后的美術興趣才會日益提高。美術課絕不是為了完成教學任務,而是要在有限的課堂時間里通過有效的教學手段,讓學生學會用藝術思維的方式認識世界,學習藝術表現和交流的方法,提高美術素養。
一、培養主動學習的興趣。 有人說:“當學習充滿樂趣時,才更為有效”“興趣是最好的老師”,有了興趣就會主動探尋,深入研究。在中學美術教育實踐中,我發現簡單的操作方法是首先從培養學習興趣入手。 1、改變傳統的教學方法。 學生是課堂的主人,學生對你的課沒興趣,你還沒去上就已經失敗了。那種教法簡單化,教師講,學生聽,墨守常規,老一套,是學生失去興趣的主要原因,這樣就限制了學生的思維能力和創造能力的發展,所以,課堂教學方法必須改革。努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。比如在上七年級上冊第二單元《校園伙伴》時,就可以花幾分鐘的時間做一個小游戲,輸的同學給大家做模特,模特同學因為輸了才做模特也心服口服,大家去寫生也有新鮮感,比上課就布置臨摹效果好的多。 2.充分利用所有設備,直觀教學。 現在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊,但大多數的學校已經配備了多媒體教室,我們還可以利用網絡資源,通過多媒體電教手段為學生多角度,多方面,提供大量直觀,形象的感性材料,對培養學生的美術興趣十分有利。 3.改變課堂教學程序的單一性,練習有要有層次性。 在課堂教學過程中,改變課堂教學程序的單一性,不能老一套,要經常改變教學程序和環節,不能每堂課都用模式去套。練習時,我們應該主要讓學生多寫生繪畫,少臨摹,要分層次訓練,對不同的學生提出不同的要求。 二、教學方法多樣化。 首先,教學方法力求多樣化。“學生是課堂的主人”、“把課堂還給學生”的先進教育理念早已提倡多年,但很多老師還停留在傳統的教學思路中,使用的方法單一,只是一味填鴨式的灌輸,課堂成為老師的“一言堂”,這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒,老師累的要死,學生哈欠連天,只能收到事倍功半乃至相反的效果。 其次,創設輕松的學習環境。如何營造一個活躍的課堂氛圍,創設一個輕松的學習環境成了評價教學效果的關鍵,也是不同于傳統教學之所在。美術課的教學有別于其他學科,“引導學生發現美、追求美、創造美”的獨特性質,決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如,可以在練習課堂中播放一些輕音樂,或師生互動,游戲等,學生的情緒調動起來了,心情愉快,思維自然更加敏捷,有利于開發學生的身心潛能,讓學生得到視、聽覺的全面感受。當然,一個完整的成功的教學活動,教師豐富的教學表情,和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵,教學效果會更佳。 最后,整個教學過程要體現“因材施教”。教師要善于觀察,根據學生不同的層次和特點,不一定要按照課本的內容生搬硬套,在不偏離教學大綱的前提下,給學生“量身定做”,開發鄉土內容,給他們上一節輕松、愉快的美術課。課堂不要掌握太多的理論,多搞活動多實踐,讓學生都動起來。此外,在平時教學中,還要注意后進生的培養,鼓勵他們發揮自己的特長。 三、鄉土內容的開發利用 組織學生對地方傳統文化進行調查,然后組織教學。比如,我們在教學實踐中結合面人、剪紙、刺繡、蠟染等教學內容讓學生調查身邊擅長此類藝術的藝人,請他們講述這一藝術的傳說、歷史、特點、方法,收集相應的資料,然后回來創作;我們還組織學生調查社區(鄉村)的歷史和變化,結合新農村建設,讓學生結合社區(鄉村)的地形規劃設計未來的社區(鄉村),并分頭設計制作各種建筑模型,然后將全班的建筑模型結合綠化、休閑、文化、服務等功能的需求,以及地方文化特色組合成一個社區(鄉村)整體的模型,最后可以此舉辦主題班會,屆時可以請家長、社區里的人們一起參加,聽學生們的想法,也聽聽大家的意見。 無論是鄉村的樹葉、野花、麥秸稈、谷類、果殼,還是城市的易拉罐、包裝盒、裝飾材料的邊角料,或者是民間傳統的剪紙、刺繡、蠟染、畫像石等,我們都可以根據自身條件選擇其中的響應內容,實現地方特色的課程開發,從而摸索出美術教學實踐的有效途徑。 四、 開展多種評價方式,讓學生的學習成果的價值得以體現 美術課程評價是促進學生全面發展,促進教師教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。我們可以利用多種方式進行評價,可以用簡單的自評、互評、師評,還可以把評價放到課堂之外。 開展形式多樣的美術作品展,使校園文化更添風采,優秀習作推薦參加各種技能制作、美術作品比賽,或推薦到有關報紙、雜志發表。 參加社會實踐活動,畫環保宣傳畫或公益宣傳標語等,使學生開闊了視野、鍛煉了能力,陶冶了情操,同時也是一種社會評價方式。 美術學習并不是簡單的教與學的過程,學情的了解,教學內容的設計,教學方法的實施,教學環節的優化,以及教學結果的評價,美術實踐活動的開展,都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標,因此每一個美術教師都要在“如何培養學生的創新能力”這個問題上下一番功夫,花一番腦筋,探索出適合學生發展的更加高效的空間。
前景是輝煌的,道路是曲折的。如何在有限的教育資源下,克服種種困難,使美術教學發揮應有的作用,或更大的作用,不再讓她成為一種擺設,是我們搞美術教育工作者必須思考并努力實踐的當務之急。在“減輕學生負擔”呼聲高漲的背景下,如何充分的利用僅僅一節課的時間,打造高效的課堂效率?我們試著從以下幾個方面做起: 一、培養主動學習的興趣。 有人說:“當學習充滿樂趣時,才更為有效”“興趣是最好的老師”,有了興趣就會主動探尋,深入研究。在中學美術教育實踐中,我發現簡單的操作方法是首先從培養學習興趣入手。 1、改變傳統的教學方法。 學生是課堂的主人,學生對你的課沒興趣,你還沒去上就已經失敗了。那種教法簡單化,教師講,學生聽,墨守常規,老一套,是學生失去興趣的主要原因,這樣就限制了學生的思維能力和創造能力的發展,所以,課堂教學方法必須改革。努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。比如在上七年級上冊第二單元《校園伙伴》時,就可以花幾分鐘的時間做一個小游戲,輸的同學給大家做模特,模特同學因為輸了才做模特也心服口服,大家去寫生也有新鮮感,比上課就布置臨摹效果好的多。 2.充分利用所有設備,直觀教學。 現在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊,但大多數的學校已經配備了多媒體教室,我們還可以利用網絡資源,通過多媒體電教手段為學生多角度,多方面,提供大量直觀,形象的感性材料,對培養學生的美術興趣十分有利。 3.改變課堂教學程序的單一性,練習有要有層次性。 在課堂教學過程中,改變課堂教學程序的單一性,不能老一套,要經常改變教學程序和環節,不能每堂課都用模式去套。練習時,我們應該主要讓學生多寫生繪畫,少臨摹,要分層次訓練,對不同的學生提出不同的要求。 二、教學方法多樣化。 首先,教學方法力求多樣化。“學生是課堂的主人”、“把課堂還給學生”的先進教育理念早已提倡多年,但很多老師還停留在傳統的教學思路中,使用的方法單一,只是一味填鴨式的灌輸,課堂成為老師的“一言堂”,這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒,老師累的要死,學生哈欠連天,只能收到事倍功半乃至相反的效果。 其次,創設輕松的學習環境。如何營造一個活躍的課堂氛圍,創設一個輕松的學習環境成了評價教學效果的關鍵,也是不同于傳統教學之所在。美術課的教學有別于其他學科,“引導學生發現美、追求美、創造美”的獨特性質,決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如,可以在練習課堂中播放一些輕音樂,或師生互動,游戲等,學生的情緒調動起來了,心情愉快,思維自然更加敏捷,有利于開發學生的身心潛能,讓學生得到視、聽覺的全面感受。當然,一個完整的成功的教學活動,教師豐富的教學表情,和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵,教學效果會更佳。 最后,整個教學過程要體現“因材施教”。教師要善于觀察,根據學生不同的層次和特點,不一定要按照課本的內容生搬硬套,在不偏離教學大綱的前提下,給學生“量身定做”,開發鄉土內容,給他們上一節輕松、愉快的美術課。課堂不要掌握太多的理論,多搞活動多實踐,讓學生都動起來。此外,在平時教學中,還要注意后進生的培養,鼓勵他們發揮自己的特長。 三、鄉土內容的開發利用 組織學生對地方傳統文化進行調查,然后組織教學。比如,我們在教學實踐中結合面人、剪紙、刺繡、蠟染等教學內容讓學生調查身邊擅長此類藝術的藝人,請他們講述這一藝術的傳說、歷史、特點、方法,收集相應的資料,然后回來創作;我們還組織學生調查社區(鄉村)的歷史和變化,結合新農村建設,讓學生結合社區(鄉村)的地形規劃設計未來的社區(鄉村),并分頭設計制作各種建筑模型,然后將全班的建筑模型結合綠化、休閑、文化、服務等功能的需求,以及地方文化特色組合成一個社區(鄉村)整體的模型,最后可以此舉辦主題班會,屆時可以請家長、社區里的人們一起參加,聽學生們的想法,也聽聽大家的意見。 無論是鄉村的樹葉、野花、麥秸稈、谷類、果殼,還是城市的易拉罐、包裝盒、裝飾材料的邊角料,或者是民間傳統的剪紙、刺繡、蠟染、畫像石等,我們都可以根據自身條件選擇其中的響應內容,實現地方特色的課程開發,從而摸索出美術教學實踐的有效途徑。 四、 開展多種評價方式,讓學生的學習成果的價值得以體現 美術課程評價是促進學生全面發展,促進教師教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。我們可以利用多種方式進行評價,可以用簡單的自評、互評、師評,還可以把評價放到課堂之外。 開展形式多樣的美術作品展,使校園文化更添風采,優秀習作推薦參加各種技能制作、美術作品比賽,或推薦到有關報紙、雜志發表。 參加社會實踐活動,畫環保宣傳畫或公益宣傳標語等,使學生開闊了視野、鍛煉了能力,陶冶了情操,同時也是一種社會評價方式。 美術學習并不是簡單的教與學的過程,學情的了解,教學內容的設計,教學方法的實施,教學環節的優化,以及教學結果的評價,美術實踐活動的開展,都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標,因此每一個美術教師都要在“如何培養學生的創新能力”這個問題上下一番功夫,花一番腦筋,探索出適合學生發展的更加高效的空間。 參考文獻 [1]美術新課程標準(試驗稿) [2]王大根.《 談談美術課的單元化教學》[J].中國美術教育,2001(3) [2]李果.王芳.《中國美術教育開始發生變革》. 美術向導,2003(6)
美術培訓班可以通過舉辦各種不同類型的活動來搞活動,以下是一些常見的活動方式:
1. 畫展:組織學員的作品展覽,可以邀請家長、朋友、媒體等參與,增加學員的自信心和自豪感。可以選擇在學校、藝術館、社區中心等地進行舉辦。
2. 繪畫比賽:可以組織學員之間的繪畫比賽,可以設立不同的主題和獎項,激發學員的創作熱情,同時也增強學員之間的交流和競爭意識。
3. 創意工作坊:可以邀請專業的藝術家或藝術老師來指導學員進行創作工作坊,教授一些新的藝術技法和創作思路,提升學員的繪畫技巧和表達能力。
4. 進校園講座:可以組織藝術家或藝術專業人士來學校進行藝術講座,介紹藝術發展歷程、名家作品欣賞等內容,讓學員了解藝術的發展和各種繪畫形式。
5. 藝術展覽觀摩:組織學員前往藝術館、畫廊等地參觀觀摩藝術展覽,并進行導覽和講解,讓學員接觸和了解不同藝術作品,激發學員的審美能力和創作靈感。
6. 藝術講座:可以邀請專業的藝術家或藝術教育專家來進行藝術講座,講解藝術知識、技法和創作經驗,學員可以通過聽講座來豐富自己的藝術素養和知識。
7. 交流分享會:可以組織學員之間的交流分享會,學員可以展示自己的作品并與他人交流,互相學習和啟發。可以定期舉辦,可以是小范圍的內部交流,也可以是大規模的公開交流會。
8. 藝術活動日:可以定期舉辦藝術活動日,如素描日、水彩日、油畫日等,邀請學員集中時間進行專題創作,可以共同學習、交流和分享經驗。
以上是一些常見的搞活動方式,美術培訓班可以根據實際情況和學員的需求,組織不同類型的活動,以提高學員的繪畫水平和藝術素養。
美術培訓機構運營方法,詳細介紹如下:
1、做好前期宣傳,吸引潛在生源。開一個少兒美術培訓班,做好前期的宣傳很重要。發傳單是最簡單的宣傳方式,但效果并不好。現在可以通過招生小程序推送活動,快速獲取學生。2、利用多種招生渠道招生,也可以請小學、幼兒園的老師幫忙宣傳。畢竟老師在家長和學生心目中是有一定地位的,他們也相信老師說的話。給老師回扣也是必須的。
3、把培養孩子的興趣愛好放在重要位置,美術培訓班不僅僅是讓孩子學畫畫,最重要的是培養孩子對美術的興趣和愛好,孩子喜歡,就會學很久。企業家可以采用多種教學方法,如素描、泥塑、建模和設計這些雖然不是主要課程,但是可以激發孩子對美術的興趣,一定程度上增加學習的樂趣。4、展示教學過程,現實中,很多家長抱怨孩子參加美術培訓班簡直就是燒錢,什么都沒學到,毫無進步。一些現有的學生經常會流失。開辦少兒美術培訓班,家長一定要看到孩子的進步和老師的努力。在學校宇宙管理系統中,教師可以在電子需求檔案中記錄學生每天的功課、作品、作業等信息,并以時間軸的形式呈現,讓孩子的成長一目了然。
一、同課變換不同內容
同樣的課,可以選擇不同的內容來施教。如,線描畫可以教兒童花昆蟲、動物、交通工具等,同時還可以嘗試用不同的筆畫線描,如,簽字筆、水彩筆、熒光筆等。這樣做使兒童始終會有新鮮感。二、同繪畫變換不同畫種
十歲以前的兒童,天真爛漫,他們的想法天馬行空,比較適合畫兒童畫,如,線描畫、水彩筆畫、油畫棒畫、卡通畫、水粉畫、手工等。教師在教學中不斷變換這些內容,采用適合兒童的教學方法,啟發引導兒童畫出充滿兒童想法的作品,使兒童在興趣中學習并提高繪畫能力。
三、同欣賞變換不同角度
在對少年兒童美術培訓中,給兒童欣賞一些大師的經典作品,不僅可以開拓視野,還可以提高兒童審美能力,及創作想象能力。如,欣賞大師的作品時,教師給兒童講解大師作品中的內容、色彩運用、構圖形式、作畫工具、時代背景等。在此基礎上,讓兒童借鑒大師作品中的構圖形式,并選擇自己喜歡的內容,創作自己的作品。 還可以借鑒大師的作品內容,按照自己的構圖創作畫面,另外也可以模仿大師作品中的色彩搭配來畫自己的作品。
形式多樣的課程安排,會給兒童美術培訓帶來生機,同時也可以調動兒童對美術學習的積極性。
拓展資料:
兒童美術是兒童情趣、思想、內在潛能的自由表現方式,是兒童思維活動的真實記載,是想象力,創造力、寫實能力的結晶。更重要的是:兒童通過繪畫,可以培養他們的觀察、思考、分析、想象、記憶、創造等多種綜合能力,從而提高自身的素質,達到素質教育的目的。
辦少兒美術培訓班通常包括三個步驟:找門面,招生,招教找門面
首先你需要找一個好的門面,讓你的門面位置便利,考慮學生家長是否方便過來,接送學生,建議在學校旁邊找一個門面開設,這樣對你后期宣傳有一定的促進作用。招生
在招生之前,需要去調查一下你所在的地區,你的競爭對手的價格以及他們的優惠力度,可以借鑒一下,開出你自己的價格。設計招生海報,發招生海報進行招生。招教
如果你就是一個美術老師的話,可以考慮在減少成本的基礎上省略這一步,如果招生過多一個人忙不過來的情況下,建議在招一個助教。這是我總結的開少兒美術培訓班的步驟,對其他的培訓班也是一樣適用的,僅供參考。
新課程下的美術教學更多的是關注學生的學習狀態,學習過程,檢驗美術教學的重要標準,也就是學生在美術課堂中的學習是否有收獲。這就需要我們美術老師在基礎美術教育的領域里,了解、認識并改進美術教學,從學生的發展角度出發,運用新的教學理念創設有效的學習過程,通過和諧的方式和行為,促進學生的情感、智慧及創造力的發展。
一、提供“玩”的機會,讓學生在玩耍中體驗
二、提供“做”的機會,讓學生在操作中體驗
學習是需要體驗的,因為我們的目的不僅是要讓學生接受更多的知識,更重要的是通過知識的學習獲得終身學習的能力。嚴格的說,能力并不是教會的,而是讓學生在學習活動中通過接受、體驗、感悟、類化、遷移而逐步形成的。
三、提供“感”的機會,讓學生在聯想中體驗
“感知能力是人類生存和發展的基本能力,每個人情感的生成,智慧的發展,都是建立在基本的感知能力的基礎上。”在課程改革新的教育理念指導下,教師的作用是給學生創造充分的自主學習的條件,引導學生學習。
四、提供“評”的機會,讓學生在交流中體驗
學生自評和互評是學習評價的一個重要組成內容。把評價學生的權力由教師轉向學生,學生由被動評價者轉向主動參與者,從而調動學生學習的積極性和主動性。在美術教學中,經常創設與教學內容相關的“評”的機會,讓學生樂于參與、善于交流,同時在評的過程中,教師要尊重他們的評定,給予他們充分的肯定,學生對自己才會充滿自信,對以后的美術興趣才會日益提高。
美術課絕不是為了完成教學任務,而是要在有限的課堂時間里通過有效的教學手段,讓學生學會用藝術思維的方式認識世界,學習藝術表現和交流的方法,提高美術素養。美術教育改革還任重道遠,為了下一代,為了社會的進步和需要,作為新時代的教師會為之不懈的去努力,去探索,傳統教學模式也將隨著時間的推移被新穎的、有效的教學方法所代替。
怎樣打造美術高效課堂?永遠是一個無止境的探索過程,也是一名美術教師窮其一生需要學習的過程。有許多教師在實施新課改時有一些困惑,美術課堂上學生體驗的達成,需要探究性教學。有教師會說,探究性教學效率低,讓學生在美術課堂上自行探究表現方法,而有的學生聰明、有的學生遲鈍,探究半天,下課時間到了,也沒有完成作業,還不如沿襲了傳統的方式,把結論告訴他們,讓他們按照這個結論走,有充裕的時間作業效果會更好。如何在新課程理念指導下打造高效課堂?是一個新的課題。這就需要我們美術老師在基礎美術教育的領域里,了解、認識并改進美術教學,從學生的發展角度出發,運用新的教學理念創設有效的學習過程,通過和諧的方式和行為,促進學生的情感、智慧及創造力的發展。我有以下觀點:
一、提供“玩”的機會,讓學生在玩耍中體驗愛玩是兒童的天性,是他們的興趣所在,心理學研究結果表明:促進人們素質個性發展的最主要途徑是人們的實踐活動,而“玩”正是兒童這一年齡階段特有的實踐活動形式。比如《手形的聯想》的一課,通過游戲的方式,在投影下隨意地擺出各種各樣的手形,此時的學生一定會隨著教師一塊擺出各種造型,并說出自己的思路。這一環節的設計,有效地將簡單的手形概括地與實物聯系起來,摹仿的難度由淺入深,孩子們從直覺用手摹仿剪刀這一簡單的動作,到有意識地思考、摹仿更復雜的不太熟悉的實物,體現了學生思維的真實路徑與發展過程。學生很感興趣,思維在抽象的手形與具體的實物之間游刃有余。相互觀摩、表演,快樂無比,在愉悅、興奮中完成了學習目標。二、提供“做”的機會,讓學生在操作中體驗學習是需要體驗的,因為我們的目的不僅是要讓學生接受更多的知識,更重要的是通過知識的學習獲得終身i學習的能力。嚴格的說,能力并不是教會的,而是讓學生在學習活動中通過接受、體驗、感悟、類化、遷移而逐步形成的。心理學家皮亞杰認為:“智慧的鮮花是開放在手指尖上的。”這道出了動手體驗的重要性。所以在教學中,我盡可能多的讓學生積極動手操作體驗。如在“讓我的飛機飛上藍天”一課,我讓學生仔細觀察各種飛機的造型及制作圖,引導學生在自我探索的活動中找出每架飛機的制作方法,用什么材料制作?學生相互探究,怎樣才能制作一個漂亮的飛機?發掘創造的靈感。三、提供“感”的機會,讓學生在聯想中體驗 “感知能力是人類生存和發展的基本能力,每個人情感的生成,智慧的發展,都是建立在基本的感知能力的基礎上。”在課程改革新的教育理念指導下,教師的作用是給學生創造充分的自主學習的條件,引導學生學習。對于低年級的兒童來說,強調體驗,豐富感受,鼓勵他們大膽、自由地表達所見所聞、所感所想,比教會了他們畫某某物體的方法獲益更多,影響也更深遠。如低年級的色彩教學,過去只注重學生所畫的畫色彩是否均勻,學生畫久了,就沒有興趣。這學期我嘗試根據油畫棒的特點,教學生如何巧用油畫棒畫出調和、漸變、有立體感、有層次感的畫面,學生大膽體驗,大膽嘗試,不斷豐富對色彩的感受,用彩筆繪出一幅幅富有童真、充滿幻想的色彩畫。四、提供“評”的機會,讓學生在交流中體驗學生自評和互評是學習評價的一個重要組成內容。把評價學生的權力由教師轉向學生,學生由被動評價者轉向主動參與者,從而調動學生學習的積極性和主動性。在美術教學中,經常創設與教學內容相關的“評”的機會,讓學生樂于參與、善于交流,兒童的童心就會不自覺地流露出來,學生的學習興趣就會提高。同時在評的過程中,教師要尊重他們的評定,給予他們充分的肯定,學生對自己才會充滿自信,對以后的美術興趣才會日益提高。美術課絕不是為了完成教學任務,而是要在有限的課堂時間里通過有效的教學手段,讓學生學會用藝術思維的方式認識世界,學習藝術表現和交流的方法,提高美術素養。
一、培養主動學習的興趣。 有人說:“當學習充滿樂趣時,才更為有效”“興趣是最好的老師”,有了興趣就會主動探尋,深入研究。在中學美術教育實踐中,我發現簡單的操作方法是首先從培養學習興趣入手。 1、改變傳統的教學方法。 學生是課堂的主人,學生對你的課沒興趣,你還沒去上就已經失敗了。那種教法簡單化,教師講,學生聽,墨守常規,老一套,是學生失去興趣的主要原因,這樣就限制了學生的思維能力和創造能力的發展,所以,課堂教學方法必須改革。努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。比如在上七年級上冊第二單元《校園伙伴》時,就可以花幾分鐘的時間做一個小游戲,輸的同學給大家做模特,模特同學因為輸了才做模特也心服口服,大家去寫生也有新鮮感,比上課就布置臨摹效果好的多。 2.充分利用所有設備,直觀教學。 現在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊,但大多數的學校已經配備了多媒體教室,我們還可以利用網絡資源,通過多媒體電教手段為學生多角度,多方面,提供大量直觀,形象的感性材料,對培養學生的美術興趣十分有利。 3.改變課堂教學程序的單一性,練習有要有層次性。 在課堂教學過程中,改變課堂教學程序的單一性,不能老一套,要經常改變教學程序和環節,不能每堂課都用模式去套。練習時,我們應該主要讓學生多寫生繪畫,少臨摹,要分層次訓練,對不同的學生提出不同的要求。 二、教學方法多樣化。 首先,教學方法力求多樣化。“學生是課堂的主人”、“把課堂還給學生”的先進教育理念早已提倡多年,但很多老師還停留在傳統的教學思路中,使用的方法單一,只是一味填鴨式的灌輸,課堂成為老師的“一言堂”,這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒,老師累的要死,學生哈欠連天,只能收到事倍功半乃至相反的效果。 其次,創設輕松的學習環境。如何營造一個活躍的課堂氛圍,創設一個輕松的學習環境成了評價教學效果的關鍵,也是不同于傳統教學之所在。美術課的教學有別于其他學科,“引導學生發現美、追求美、創造美”的獨特性質,決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如,可以在練習課堂中播放一些輕音樂,或師生互動,游戲等,學生的情緒調動起來了,心情愉快,思維自然更加敏捷,有利于開發學生的身心潛能,讓學生得到視、聽覺的全面感受。當然,一個完整的成功的教學活動,教師豐富的教學表情,和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵,教學效果會更佳。 最后,整個教學過程要體現“因材施教”。教師要善于觀察,根據學生不同的層次和特點,不一定要按照課本的內容生搬硬套,在不偏離教學大綱的前提下,給學生“量身定做”,開發鄉土內容,給他們上一節輕松、愉快的美術課。課堂不要掌握太多的理論,多搞活動多實踐,讓學生都動起來。此外,在平時教學中,還要注意后進生的培養,鼓勵他們發揮自己的特長。 三、鄉土內容的開發利用 組織學生對地方傳統文化進行調查,然后組織教學。比如,我們在教學實踐中結合面人、剪紙、刺繡、蠟染等教學內容讓學生調查身邊擅長此類藝術的藝人,請他們講述這一藝術的傳說、歷史、特點、方法,收集相應的資料,然后回來創作;我們還組織學生調查社區(鄉村)的歷史和變化,結合新農村建設,讓學生結合社區(鄉村)的地形規劃設計未來的社區(鄉村),并分頭設計制作各種建筑模型,然后將全班的建筑模型結合綠化、休閑、文化、服務等功能的需求,以及地方文化特色組合成一個社區(鄉村)整體的模型,最后可以此舉辦主題班會,屆時可以請家長、社區里的人們一起參加,聽學生們的想法,也聽聽大家的意見。 無論是鄉村的樹葉、野花、麥秸稈、谷類、果殼,還是城市的易拉罐、包裝盒、裝飾材料的邊角料,或者是民間傳統的剪紙、刺繡、蠟染、畫像石等,我們都可以根據自身條件選擇其中的響應內容,實現地方特色的課程開發,從而摸索出美術教學實踐的有效途徑。 四、 開展多種評價方式,讓學生的學習成果的價值得以體現 美術課程評價是促進學生全面發展,促進教師教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。我們可以利用多種方式進行評價,可以用簡單的自評、互評、師評,還可以把評價放到課堂之外。 開展形式多樣的美術作品展,使校園文化更添風采,優秀習作推薦參加各種技能制作、美術作品比賽,或推薦到有關報紙、雜志發表。 參加社會實踐活動,畫環保宣傳畫或公益宣傳標語等,使學生開闊了視野、鍛煉了能力,陶冶了情操,同時也是一種社會評價方式。 美術學習并不是簡單的教與學的過程,學情的了解,教學內容的設計,教學方法的實施,教學環節的優化,以及教學結果的評價,美術實踐活動的開展,都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標,因此每一個美術教師都要在“如何培養學生的創新能力”這個問題上下一番功夫,花一番腦筋,探索出適合學生發展的更加高效的空間。
前景是輝煌的,道路是曲折的。如何在有限的教育資源下,克服種種困難,使美術教學發揮應有的作用,或更大的作用,不再讓她成為一種擺設,是我們搞美術教育工作者必須思考并努力實踐的當務之急。在“減輕學生負擔”呼聲高漲的背景下,如何充分的利用僅僅一節課的時間,打造高效的課堂效率?我們試著從以下幾個方面做起: 一、培養主動學習的興趣。 有人說:“當學習充滿樂趣時,才更為有效”“興趣是最好的老師”,有了興趣就會主動探尋,深入研究。在中學美術教育實踐中,我發現簡單的操作方法是首先從培養學習興趣入手。 1、改變傳統的教學方法。 學生是課堂的主人,學生對你的課沒興趣,你還沒去上就已經失敗了。那種教法簡單化,教師講,學生聽,墨守常規,老一套,是學生失去興趣的主要原因,這樣就限制了學生的思維能力和創造能力的發展,所以,課堂教學方法必須改革。努力為學生創造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。比如在上七年級上冊第二單元《校園伙伴》時,就可以花幾分鐘的時間做一個小游戲,輸的同學給大家做模特,模特同學因為輸了才做模特也心服口服,大家去寫生也有新鮮感,比上課就布置臨摹效果好的多。 2.充分利用所有設備,直觀教學。 現在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊,但大多數的學校已經配備了多媒體教室,我們還可以利用網絡資源,通過多媒體電教手段為學生多角度,多方面,提供大量直觀,形象的感性材料,對培養學生的美術興趣十分有利。 3.改變課堂教學程序的單一性,練習有要有層次性。 在課堂教學過程中,改變課堂教學程序的單一性,不能老一套,要經常改變教學程序和環節,不能每堂課都用模式去套。練習時,我們應該主要讓學生多寫生繪畫,少臨摹,要分層次訓練,對不同的學生提出不同的要求。 二、教學方法多樣化。 首先,教學方法力求多樣化。“學生是課堂的主人”、“把課堂還給學生”的先進教育理念早已提倡多年,但很多老師還停留在傳統的教學思路中,使用的方法單一,只是一味填鴨式的灌輸,課堂成為老師的“一言堂”,這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒,老師累的要死,學生哈欠連天,只能收到事倍功半乃至相反的效果。 其次,創設輕松的學習環境。如何營造一個活躍的課堂氛圍,創設一個輕松的學習環境成了評價教學效果的關鍵,也是不同于傳統教學之所在。美術課的教學有別于其他學科,“引導學生發現美、追求美、創造美”的獨特性質,決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如,可以在練習課堂中播放一些輕音樂,或師生互動,游戲等,學生的情緒調動起來了,心情愉快,思維自然更加敏捷,有利于開發學生的身心潛能,讓學生得到視、聽覺的全面感受。當然,一個完整的成功的教學活動,教師豐富的教學表情,和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵,教學效果會更佳。 最后,整個教學過程要體現“因材施教”。教師要善于觀察,根據學生不同的層次和特點,不一定要按照課本的內容生搬硬套,在不偏離教學大綱的前提下,給學生“量身定做”,開發鄉土內容,給他們上一節輕松、愉快的美術課。課堂不要掌握太多的理論,多搞活動多實踐,讓學生都動起來。此外,在平時教學中,還要注意后進生的培養,鼓勵他們發揮自己的特長。 三、鄉土內容的開發利用 組織學生對地方傳統文化進行調查,然后組織教學。比如,我們在教學實踐中結合面人、剪紙、刺繡、蠟染等教學內容讓學生調查身邊擅長此類藝術的藝人,請他們講述這一藝術的傳說、歷史、特點、方法,收集相應的資料,然后回來創作;我們還組織學生調查社區(鄉村)的歷史和變化,結合新農村建設,讓學生結合社區(鄉村)的地形規劃設計未來的社區(鄉村),并分頭設計制作各種建筑模型,然后將全班的建筑模型結合綠化、休閑、文化、服務等功能的需求,以及地方文化特色組合成一個社區(鄉村)整體的模型,最后可以此舉辦主題班會,屆時可以請家長、社區里的人們一起參加,聽學生們的想法,也聽聽大家的意見。 無論是鄉村的樹葉、野花、麥秸稈、谷類、果殼,還是城市的易拉罐、包裝盒、裝飾材料的邊角料,或者是民間傳統的剪紙、刺繡、蠟染、畫像石等,我們都可以根據自身條件選擇其中的響應內容,實現地方特色的課程開發,從而摸索出美術教學實踐的有效途徑。 四、 開展多種評價方式,讓學生的學習成果的價值得以體現 美術課程評價是促進學生全面發展,促進教師教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。我們可以利用多種方式進行評價,可以用簡單的自評、互評、師評,還可以把評價放到課堂之外。 開展形式多樣的美術作品展,使校園文化更添風采,優秀習作推薦參加各種技能制作、美術作品比賽,或推薦到有關報紙、雜志發表。 參加社會實踐活動,畫環保宣傳畫或公益宣傳標語等,使學生開闊了視野、鍛煉了能力,陶冶了情操,同時也是一種社會評價方式。 美術學習并不是簡單的教與學的過程,學情的了解,教學內容的設計,教學方法的實施,教學環節的優化,以及教學結果的評價,美術實踐活動的開展,都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標,因此每一個美術教師都要在“如何培養學生的創新能力”這個問題上下一番功夫,花一番腦筋,探索出適合學生發展的更加高效的空間。 參考文獻 [1]美術新課程標準(試驗稿) [2]王大根.《 談談美術課的單元化教學》[J].中國美術教育,2001(3) [2]李果.王芳.《中國美術教育開始發生變革》. 美術向導,2003(6)
幼兒美術是3——7歲學齡前兒童所從事的造型藝術活動,反映幼兒對周圍現實生活的認識和體驗。幼兒美術不僅具有濃厚的趣味性還具有強烈的情感性,又直觀又形象,是最為幼兒喜愛和接受的一種藝術形式。主要分為繪畫、手工和欣賞三大類。 幼兒是美術教育的對象,是美術教育活動的主體,幼兒美術教育,在整個幼兒教育體系中,具有任何其他活動不能代替的意義。幼兒美術教學的重點應是創造意識的啟迪,而不是技能的傳授。通過繪畫、手工操作指導幼兒如何思考遠比知識技能的傳授重要。幼兒語言表達能力較差,學畫畫要比學說話快的多,在繪畫中表達的心態和對事物的感受,要比語言還要豐富。繪畫可以直接刺激幼兒的右腦。 幼兒美術教學培養目標分為三個層次 小班:以培養幼兒的感官能力,特別是細致入微的觀察能力、探索外界事物的認知能力為主,豐富幼兒頭腦中的形象積累,讓孩子多聽、多看、多記,強化幼兒的形象記憶。 中班:以培養幼兒類比、聯想、發散思維及在繪畫中舉一反三、觸類旁通的思維能力為主。 大班:以培養幼兒的再造想象、創造想象為主,讓幼兒異想天開,幻想創造未來。 在教學中以系統的形象思維訓練為主要內容,以繪畫為...幼兒美術是3——7歲學齡前兒童所從事的造型藝術活動,反映幼兒對周圍現實生活的認識和體驗。幼兒美術不僅具有濃厚的趣味性還具有強烈的情感性,又直觀又形象,是最為幼兒喜愛和接受的一種藝術形式。主要分為繪畫、手工和欣賞三大類。 幼兒是美術教育的對象,是美術教育活動的主體,幼兒美術教育,在整個幼兒教育體系中,具有任何其他活動不能代替的意義。幼兒美術教學的重點應是創造意識的啟迪,而不是技能的傳授。通過繪畫、手工操作指導幼兒如何思考遠比知識技能的傳授重要。幼兒語言表達能力較差,學畫畫要比學說話快的多,在繪畫中表達的心態和對事物的感受,要比語言還要豐富。繪畫可以直接刺激幼兒的右腦。 幼兒美術教學培養目標分為三個層次 小班:以培養幼兒的感官能力,特別是細致入微的觀察能力、探索外界事物的認知能力為主,豐富幼兒頭腦中的形象積累,讓孩子多聽、多看、多記,強化幼兒的形象記憶。 中班:以培養幼兒類比、聯想、發散思維及在繪畫中舉一反三、觸類旁通的思維能力為主。 大班:以培養幼兒的再造想象、創造想象為主,讓幼兒異想天開,幻想創造未來。 在教學中以系統的形象思維訓練為主要內容,以繪畫為手段,以游戲活動為主要形式,與各學科有機配合,在全面提高幼兒素質的基礎上,培養勇于獨創、有豐富感情、有審美情趣及良好個性品質、更聰明的一代是創造思維教學法的最終目標。 幼兒對美的追求,不僅反映在對自然的評價上,也表現在對外界一切美的事物的熱愛上,那些美的形象景色,無不引起他們的奇思遐想。正如郭沫若所描繪的那樣:“幼兒看見一只美麗的蝴蝶在花叢中翻飛,使他心中發出一種快樂的情趣,他便連聲叫到:啊,蝴蝶呀,蝴蝶呀,好看的蝴蝶呀!這是情趣的直寫,這是幼兒的詩,但等他稍長大了,他便模仿著畫只蝴蝶或者還要添些花草上去”。這段話十分概括地/描述了幼兒對美的追求與情感的袒露,正是由于有了美的感受,才把表現美的情趣的琴弦撥動起來。 沒有美感,便沒有美的表現。美感是客觀事物給人一種美的刺激后所產生的一種情緒反映,美感的特點是由衷的高興及由于接觸美的事物而產生的內心喜悅,教師要根據美術活動的要求,充分利用環境的有利條件,以積極運用感官為原則,靈活地運用集體活動與個別活動形式,為幼兒提供充分活動的機會。這樣才能使幼兒在充分感知美的基礎上,理解美和形成美的觀念,產生表現美的情趣,初步具有判斷和評價美的能力。為達到這一要求,在美術教育中,教師要十分重視美術欣賞活動,因為欣賞本身就是審美過程。欣賞那些以兒童生活為題材的年畫、圖片,動畫片等。對于這些作品可以從表現的形象、主題內容、作品類別以及造型手法等方面作些簡單介紹,引起幼兒繪畫的興趣和愿望。這樣幼兒通過感受美,就可以大膽地表現美了。 編輯本段|回到頂部美術教育能提高幼兒的心理素質 良好的心理素質要從小開始培養。一個人哇哇落地之時,猶如一張白紙,涂成什么顏色就是什么顏色,家長、老師的責任重大。教育是個很大的范疇,美術教育雖是其中的一小部分,但是不可分割,至關重要。美術教育與其他教育相比較,美術教育對其他教育有促進作用,主要表現在它能培養兒童具備良好的心理素質,這樣一說,好似美術教育就是思想品德教育,其實它只是進行思想品德教育的一種重要手段,也是一種獨特的手段。它的獨特表現在:美是通過具體、鮮明的美的形象來打動人、感染人、教育人,同時美術教育是一種情感教育,它通過審美主體的情感體驗產生對客觀事物肯定或否定的評價,從而得出道德上的判斷,正是在進行美術教育的過程中,兒童的心理素質在不知不覺中發生變化。可以這樣說:美術教育,“潛移默化”的特點就象“和風細雨”之于禾苗,潤物細無聲,兒童就是在這感受美,發現美,追求美,表現美的過程中,心理素質逐漸提高了。 編輯本段|回到頂部美術教育能形成幼兒良好的個性心理品質 美術教育有助于培養幼兒的學習興趣與學習能力,能有效地幫助幼兒形成積極的個性特征。如:幼兒在有趣的美術活動中,對問題更加敏感,對實踐的成功抱有更強的信心,更多地體驗到自己的力量。幼兒美術教育活動,能增加幼兒對生活的熱情,在美術創造的活動中,生活對他們來講是親切而有趣的,這種活動會使他們感到興奮,令他們向往,由多種材料構成的藝術造型千姿百態,往往會令他們感到驚喜并渴望自己的描繪美麗的圖畫,。美術教育可以引導幼兒建立良好的社會人際關系,培養他們的交往能力,使之富于同情心和幫助別人,解決困難,擺脫困境,并為同伴的進步和成就而感到愉快。這些品質,如自信、熱情、頑強、富于同情心和勤奮好學、愛創造等,還是創造型個性的性格特征,幼兒美術活動是對幼兒實施創造性教育的最佳手段。幼兒美術教育的根本意義在于通過幼兒創造性的美術活動促進幼兒良好個性品質的形成,為他們的全面發展奠定良好的基礎。